摘要：本文通過對舞蹈創作類型進行總結和分析，結合自身體會，把即興作爲一種創作手段，剖析其審美特徵。目前舞蹈創作分類並不清晰，本文根據創作類型的不同，進行逐一分析呈現，總結出舞蹈創作的美學特徵，以期做到爲創作提供理論依據。
關鍵詞：舞蹈創作;創作審美;創作手法
研究現狀：任何一個舞蹈作品的完成都離不開審美。舞蹈審美擁有客觀性和主觀性、共同性、獨特性和多樣性，而在舞蹈編排過程的審美特徵有：生活性、情感性、典型性等。
本領域已形成的專著研究：隆蔭培、徐爾充在《舞蹈知識手冊》(上海，上海音樂出版社，1999、4(2003、3重印))中對於舞蹈審美特徵、審美理想、審美方式等做了概念化的明確，確立舞蹈美學這一學科，對於舞蹈美做了初步探索。呂藝生《舞蹈美學》(北京，中央民族大學出版社，2011、9)把哲學思想與舞蹈美結合，對舞蹈美的本質、如何認識舞蹈美做了詳盡的闡述。對於舞蹈審美心理、審美創造、審美形態、審美教育也站在美學角度上進行了論述。袁禾《中國舞蹈意象論》(北京，文化藝術出版社，1994年)。《中國舞蹈美學》(北京，人民出版社，2011、3)追根溯源探求中國古代的舞蹈美學，對於中國美學思想的進程、中國舞蹈的美學範疇、審美範式、美學追求做了翔實的論證分析，是從美學角度書寫舞蹈歷史，從而揭示了舞蹈意象是如何因中國歷史的變化而變化，從不同維度，展示了中國舞蹈審美思想的精粹。於平《風資流韻―舞蹈文化與舞蹈審美》(北京，中國人民大學出版社，1999年)集衆家之所長，把舞蹈審美與舞蹈文化結合，探求在不同文化下的舞蹈有着怎樣的審美特徵。
已有期刊論文資料分析審美創造：《新時期舞蹈創作審美芻議》(史紅：中國藝術院研究院博士論文，2003)從創作取向、創作個性、創作思潮、創作景觀、創作問題等方面進行分析。對於時代環境造就羣體創作的總體傾向、主體精神的強化形成的風格呈現、以現實主義爲主，吸收浪漫主義，借鑑現代主義的審美思潮、創作活動的豐富性的充分展開前景、創作誤區的深刻反思等進行討論和研究。《論舞蹈審美的三種境界》(程慧慧《藝術百家》，2005年第一期)認爲動作、形神、詩情作爲審美創造的重要部分，在審美創造上有着決定性因素。在即興舞蹈創作方面，《即興舞蹈的言語和呈現》(陳麗竹，東北師範大學，2007)，《舞蹈創作中即興的作用與編創》(萬剛，《大衆文藝》，舞蹈研究，第181頁)，《情感與藝術的交融――淺談即興舞蹈》(林琳，《中國科教新導刊》2011 NO、05)已有美學特徵、應用方法的理論指導、評價標準可以作爲創作的手段進行使用和探討。《論即興舞蹈的美學特徵》(曾榮、張月，《芒種》，總453期)論述即興的美學本質，提出從“再現”到“表現”，從“藝術到生活”，從“心智”到“身體”三種舞蹈在美學上的突出表現。
研究意義：
關於創作的審美類文章現在的研究沒有涉及到的問題，有以下三點：
一、只討論廣義上的審美，缺乏實踐基礎
二、沒有舞蹈創作類別審美的詳細分析
三、沒有把即興當做一種編創手段
研究目的：本文的視角立足實踐，在實際編創中找尋分類方法和審美特徵。把即興作爲一種創作手段，融入其中，進行分析舞蹈創作種類的審美。把創作類別重新細分，以期做到爲創作提供理論依據。本文通過對舞蹈創作類型進行總結和分析，結合自身體會，剖析其審美特徵。根據創作類型的不同，進行逐一分析呈現，總結出舞蹈創作的美學特徵。
試論舞蹈創作的審美
在審美的範疇中，人們鑑賞舞蹈有基本類同的認識，而創作過程中的審美也是如此。在舞蹈創作中，編導的審美作爲創作的主要依據，需要一定的審美規範。創作中的審美規範也就是在創作這一審美活動中體現在物質載體身上的特點與體徵。在不同類別的創作中，有不同審美特徵，也就有不同的注意事項;當然審美的要求也不盡相同。
一、設定性舞蹈類創作
1、提取形象類創作
這類型的創作是把形象的樣貌特徵、運動路線、動作質感、行爲習慣、相關背景進行詳盡的分析，提取出最富有形象感的動作，進行創作。捕捉形象是編導的基本功，而在形象創造上的審美有以下特點。舞蹈《牛背搖籃》是提取形象類創作的典型。兩人組成牛背的形象，一個女孩在上面成長起來;其中牛背的形象鮮明，給人鮮明的視覺感受：女孩成長在牛背上，牛背是她玩耍、嬉戲的樂園。作品採用三人舞的形式，提取了一個形象：牛背，二人組成的牛背形象突出，很好的抓住形象，點明主題。作品使用民族舞蹈――藏族的風格特徵，同時兼顧了形象的表達，是一個優秀的民間舞蹈作品。此類作品的成功需如下特徵：
(1) 形象性
蘇珊・格朗在談論舞蹈時，認爲舞者創造的是活躍的力的形象，或者說一種動態的形象。活躍的力的形象，就是流動的形象，流暢性強的形象。動態的形象，是存活在時間中的形象，對於舞蹈來說是節奏;是身體韻律中的節奏。很明確，舞蹈的形象性關於時間、空間、力量，動作的三要素，在形象中體現的淋漓盡致。首先，要了解掌握表現對象的體貌特徵;其次對於特徵的如何體現在身體上，做出自己的思考;最後，完成這個形象在思想與物質載體之間的體現。
(2) 感染性
情感是人與生俱來的能力，七情六慾乃人性之本。情感作爲舞蹈的原動力，在舞蹈表現中有着不可或缺的地位。用情感感染觀衆是心理上的感染，是通過某種方式引起他人相同的情緒和行動。它實質上是情緒的傳遞與交流，在互動中具有很大的作用。舞蹈審美活動是一種精神活動，觀衆觀看舞蹈需要精神滿足。創作是需要引起觀衆興趣，追求產生共鳴的情感依託;首先感動自己，然後感染他人，這是創作中普遍存在的艱鉅任務。
(3)技藝性
舞蹈演員是特殊的羣體，他們被要求做出高難度動作來完成塑造人物，或提高觀賞價值的任務。瑪麗婭・塔里奧尼的足尖舞技巧風靡一時，她的32個足尖上的揮鞭轉，震驚世界，塑造的仙女形象深入人心。可見在成功的舞蹈中，高超的技藝是必不可少的。