一、小品的特徵決定其獨特的表演特色
小品，顧名思義就是“小的藝術品”，本文中提到的小品指說和演的一種藝術形式（喜劇小品），其特點主要爲短小精焊、雅俗共賞、幽默風趣，貼近生活。比起其他藝術形式而言，小品更像是現實生活中的一個剪影，舞臺上發生的故事都能在現實中找到影子，而其詼諧幽默的風格更是使得其在表演上有更高的要求。它不能像話劇一樣，頻繁地用燈光、音樂渲染氣氛，也不能像相聲一樣，站在舞臺上靠着一張嘴表演，它必須要用語言和動作結合來詮釋整個情節。在表演過程中，除了逼真生動的表演，還要求達到調動現場氣氛的目的，即是小品的“笑料”元素要豐富，笑點要多，這就要求小品的整個劇情需要有着一定的衝突與矛盾。通過人物或者自身的交流、衝突，引導觀衆體會劇中人物的心情井會心一笑。
(一）時間短
小品的時間一般控制在十幾分鍾，儘管從小品的時間考慮，劇本創作者已經將故事儘可能地提煉壓縮簡化，但是要在短短時間內完整地闡述一個劇情，還要達到一定的效果，演員就要儘自己的能力盡可能地豐富整個故事。故事梗概讀起來往往索然無味，這就要求演員要從語言、動作等方面來使這樣一個“梗概”有血有肉。受到時間的侷限，演員就不能採用電視劇的表演法來不急不慢全面地展示人物，爲了能讓舞臺的人物形象鮮明，往往需要對角色進行極度的性格化處理。通過動作臺步請設計突出人物的性格。
(二）人物少
小品中的角色一般少則二人，多則幾個人，由於角色較少，在舞臺上每一個人都是主角，換句話說，觀衆的目光會緊隨着舞臺上的每一個演員，臺上的一個小紕漏在臺下看來會放大很多倍，因而演員之間的互動、交流，人物性格對比的鮮明影響着整場演出的質量，在細節處體現演員的水準。
二、小品表演的技巧
(—)語言
人物的對白是表演中的主要元素，是觀衆籍以瞭解人物性格的'手段之一，小品中的語言風格主要分爲以下幾種：1.方言以趙本山的小品爲代表作，帶着東北方言發音和特色的對白幾乎成了喜劇小品的一種代表，這類語言借方言的特色，如平舌變翹舌，諧音歇後語等來給觀衆帶來聽覺上的喜劇效果。2.流行隨着網絡的普及，網絡流行詞也開始影響了人們的日常生活，當這些語言搬上舞臺後，除了其本身的娛樂意義，也更能吸引觀衆的注意力。3.吐槽以蔡明的《想跳就跳》威力，劇中蔡明的“毒舌”吐槽吸引了衆多觀衆的目光。吐槽的手法是擡槓、揭老底、拆臺等，本身就有着極強的幽默效果，爲大多數年輕人喜愛，這類風格的出現，無疑將開創一種新的表演方式。
在舞臺上，演員在語言方面有如下幾點技巧：
1.吐字清晰，聲音洪亮。在舞臺表演中，切忌聲音細小發顫，模糊不清，導致觀衆聽不清楚臺詞。演員的聲音要有傳達力，抑揚頓挫，要能夠帶動觀衆的情緒。
2.在表演中，爲了達到喜劇效果，可以採用大舌頭、唱腔等發聲技巧。這對塑造滑稽的舞臺形象和加深人物性格方面有顯著的效果，需注意的是，在用技巧發聲時依舊要以使觀衆聽清楚臺詞爲前提。
3.由於喜劇小品近年來逐漸與話劇、戲曲小品融合，在表演中使用相聲中的抖包袱、倒口哏等技巧，學習相聲的伶俐口齒，往往能達到出其不意的舞臺效果（此處不對具體技巧練習方法進行贅述）
(二）動作、神態及心理
演員在塑造一個人物形象的時候，如果能有與角色相似的經歷或者心理活動，會大幅度提高作品的真實性，體現其來源生活，貼近生活的特點。本色出演也許是演員們最輕鬆的演出任務了，原因就在“真實”二字上。性格出演則要求有相關的專業訓練，能夠在生活中留意各類人羣，以便轉化爲練習演出的素村，使得演出有着本色出演的效果，這也是專業和業餘演員的區別。
由於小品的時間和空間限制，人物的臺步、動作和互動都應經過精心的設計，這種設計絕不是隨便確定的，同樣要符合人物氣質，而一切設計的來源都應該是真實的生活，表演者既要“入戲”又要能“齣戲”。入戲，要求演員揣摩飾演人物的心理性格，要有“我就是這個人物，我在經歷着這樣一件事”的意識；齣戲，則要求演員隨時注意舞臺效果，以便能在出現細微偏差時及時糾正。
(三）舞臺表演的技巧
1.動作適量誇張。儘管筆者強調錶演要貼近生活，然而舞臺畢竟是舞臺，要比現實生活更具有活力和感染力，小品表演要達到的目標應該是讓觀衆有代入感地欣賞作品，而不是簡單地把一個故事表演出來。演員的身段要靈活，動作處理上可以適當誇張些，如陳佩斯的經典小品《吃麪條》，將偷吃者急切的神態詮釋得淋漓盡致，他在表演吃麪條的時候，動作惟妙惟肖的同時加入了誇張的表演技巧，起到了事半功倍的效果。又如小瀋陽扮演服務生的表演，略“娘”的表演其實是加了誇張的成分，但是卻達到了堪稱完美的喜劇效果。
2.互動。在演出時，與觀衆互動能夠拉近臺上臺下、戲裏戲外的距離，也能活躍現場的氣氛，處理得當甚至可以成爲得到觀衆認可的個人風格（如馮鞏）。
3.在表演中加入其他藝術元素，如舞蹈、相聲、雜耍等，能夠使作品豐滿不單一。潘長江的小品《過河》之所以被稱爲經典，與他在舞臺上融合了舞蹈、聲樂等衆多表演元素有着密不可分的聯繫。這是體現演員藝術修養的時候。
4.具有幽默性。無論是雅是俗，喜劇小品首先要具有幽默性，要有笑點。演員應在平時訓練自己的幽默感。在表演時通過“變臉”、加入廣告詞、打油詩等方法來增加舞臺效果。
三、結語
小品藝&是當代快節奏生活中的文化快餐，也是人們舒緩壓力的娛樂方式，相關工作者在創作和表演的道路上的努力將帶給人們更多的歡樂。剖析小品的表演形式與內涵，能更好地幫助創作者和表演者提升自身的境界，甚至在演藝界開闢一片新的天地。一個有深度的小品，也可以達到“曲線救國”的目的，當今時代的小品擺脫了一味地取樂觀衆，開始發掘更深層次的意義，可以預見其今後的發展和在文化中的重要地位。