【摘要】本文通過對高校藝術設計專業攝影教學的探述,對我國高校藝術設計專業攝影教育的現狀進行了剖析,同時對高校藝術專業中攝影藝術教學方法進行了探討。
【關鍵詞】藝術設計;攝影藝術;攝影教學;探討
在綜合大學、業餘大學裏,攝影作爲一門素質教育的選修課,起着培養美學品味、提高審美水平的作用。由於無需較高的美術基本功,使學生在純技術層面上學習該課的難度大爲減輕。在藝術類學科中,攝影由於跟繪畫雕塑、藝術設計等關係密切,直接或間接地影響着藝術創意。
一、高校攝影教學的現狀
目前我國高等攝影教育呈現出多種層次、多種形式的辦學結構,拓寬了中國攝影藝術高等教育,攝影藝術不斷髮展進步,爲中國攝影教育體系的完善奠定了堅實的基礎。縱觀我國攝影教育觀念和教育模式,尤其是相對於美國和歐洲等國家顯得尤爲薄弱。
二、高校藝術設計類專業攝影教學的現狀
1、藝術設計類專業攝影教學師資力量比較薄弱
藝術設計類專業攝影教學在發展的規模上如雨後春筍。據有關資料統計,在全國範圍內已經有超過50所院校設立有攝影相關專業。據有關資料統計所有藝術類院校都開設了攝影方面的課程。但是,這種空前繁榮的背後,隱藏着許多對今後的發展不利的問題:(1)辦學條件不夠完善,辦學目的急功近利。(2)專業教師數量不夠,素質不高。
2、藝術設計專業攝影教學偏重技術型
現在國內攝影課的教學則偏重技術性,把掌握攝影的基本技術和技巧,爲藝術創作收集素材當成主要教學目的,卻缺少新視覺、新形式探索的.意識教育,阻礙了學生創新精神的培養,不符合現代藝術設計教育攝影教學爲專業服務的理念,在數碼影像飛速發展的今天,攝影課課程設置和教學改革已勢在必行。
3、攝影教學與藝術設計專業教學相脫離
藝術設計專業攝影教學大都侷限於傳統的模塊式教育,教學體系基本上分爲照相器材、拍攝技術、沖洗技術、攝影構圖及技法等幾大塊,教學是以技術爲主,忽視了藝術性。在整個教學過程中,學生跟着老師走,被動地接受教育,抑制了創造性思維,結果造成每個學生的作品幾乎雷同,沒有特點。故而如何啓發學生創造性思維、挖掘學生的個性、從被動學習中解脫等是值得我們在教學中思考的。
三、高校藝術設計類專業攝影教學方法探討
如何在教學中抓住藝術和攝影的結合點,引導學生在攝影創作上結合造型藝術的表現規律,充分發揮藝術設計類專業學生在視覺影像表現方面的專業優勢,提高學生創造性思維的能力和動手拍攝能力,是高校藝術設計類專業攝影教學中面臨的一個重要課題。
1、教學中把握好藝術設計與攝影的相互關係,注重能力的培養
藝術設計和攝影均屬於視覺藝術,我們都願意稱之爲“兄弟藝術”,它們之間是相互交流、影響、滲透、溝合的。和藝術設計相比,攝影作爲一門年輕的藝術,不可否認地吸收、借鑑了本是屬於藝術設計要素的一些東西爲其所用。一般來說,每種藝術都有自己的規律性和獨特性。
2、教學中注重實踐拍攝環節,強調學生的動手能力
攝影以視覺藝術的形式呈現在人們眼前,同時它又兼顧着紀實性的特質,較之其它門類的視覺藝術而言(如油畫、雕塑等),攝影受其科技性的制約更多一些,這也就決定了攝影藝術中理論成份的含量較之其它視覺藝術門類所佔比重更大一些,尤其是在攝影基礎課程(如暗房工藝、攝影曝光、攝影用光、攝影構圖等等)。
3、教學中引導和培養學生的創新性思維能力
在攝影教學中,創造性思維訓練的原則應遵循以下幾個方面:一是創造性思維的啓發不能只停留在模仿階段。學習是建立在模仿的基礎之上的,但不可停留在模仿階段,要引導學生運用思考,採取批評的態度,去理解、吸收知識和解決問題,可要求學生對攝影史上大師的作品進行再欣賞、再認識、再創造。二是要鼓勵創造特徵的表現,教師在教學中隨時鼓勵學生有創造特徵的表現,如首創性、新穎性、靈活性,教師可鼓勵學生循着新的方向去設想和構圖,不必拘守舊套。
4、教學中組織攝影評論,發展審美評價能力
審美教育是攝影教學中極其重要的教育,應融匯在攝影教學的各個環節。作品分析與鑑賞是提高學生審美水平的有效手段,只有提高美的分辨能力,纔有可能提高創造美的能力,因此,開展和組織攝影評論,提高學生審美評價能力,是攝影教學不可或缺的重要內容。
四、高校藝術設計類專業開設攝影教學的意義