摘要：藝術教育是普通高校美育工作的一個重要環節。近年來，在國家教育界高層的重視下，普通高校公共藝術課程的體系建設與改革在不斷地通過教育工作者們的教學研究和實踐過程得以完善和提高。然而，由於沒有統一的課程方案標準，許多高校的公共藝術課程總體構建仍然存在缺失。本文對普通高校公共藝術課程的教學環境與現狀、教學目標、課程設置與管理、評價體系等方面提出了一些思考。
爲了使我國普通高校藝術教育工作更科學合理化地進行，教育部於2004年和2006年分別出臺了《普通高校公共藝術課程設置方案》《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》兩部文件。文件在強調公共藝術課程在高校教育課程體系中具有重要地位的同時，對課程目標、設置等方面做了明確指導。近十年來，全國普通高校都在文件的指導下研究開設了不同類型、不同層次的藝術課程，使越來越多的學生能夠走進藝術的課堂，啓迪豐富的人生美感，並且通過開展豐富的藝術實踐活動，提高了藝術教師與學生們的工作和學習積極性，讓美育與德智體育相輔相成，以培養我國新時代的綜合型人才。與此同時，由於實際情況的差異，高校公共藝術課程仍然存在着比較具體的問題，在絕大部分高校中仍然是教育體系中的一個薄弱環節。
一、普通高校公共藝術課程設置的總體目標
區別於專業藝術院校，普通高校開設的藝術課程應該是普及性與實踐性綜合，更強調普及性。把審美作爲教育核心，通過對音樂、舞蹈、文學、美術、戲劇等藝術作品的欣賞，使學生具備感知、鑑賞、表現藝術美的能力，激發想象力和創新意識，提高綜合素養，促進學生的全面發展和健康成長。
二、普通高校公共藝術課程的現狀及問題
由於我國傳統教育模式的桎梏，學生在中小學接受的藝術教育是相當缺失的，在內容上多偏向於單一的音樂教育。許多已有研究提出，高校的藝術課程實則是對學生藝術教育的“補課”。目前，許多高校都面向全校學生開設了不同類別的選修和限定性選修課以及針對有一定專業基礎的學生開設的精深課，並且實行了“學分制”。許多高校同時結合學校文化藝術教育的實際，邀請業內專家舉辦了各種專題類講座。總的來說，課程結構建設在逐步優化，但其中的問題還較具體的存在。
(一)類別清晰，層次列序模糊
都缺乏必要的序列性和層次性。上文提到，大多數高校學生嚴重缺乏相關藝術類學科基礎知識，例如在音樂知識上甚至連識譜讀譜的能力都沒有，在一些寬泛的鑑賞課程中就不太能吸收老師教授的內容。因此，由淺入深，做好先修與後續的過渡，循序漸進地安排課程結構才能更好地照顧到學生的實際情況，提高課程效率。這也是體現教育科學性的要求。
(二)師資、課時受限，課程體系單一
儘管許多高校建立起了獨立的藝術教育機構，在瞭解了學生實際需求以後建立了自己的一套培養計劃，但受到學校教師隊伍編制的影響，藝術專職教師都是寥寥無幾的，遠遠不如其他學科的教師數量。因此，教師只能根據自己的專業開設相關課程，再加上學期課時有限，教師往往將一些本應單獨系統教授的內容揉捏到一個課堂之中。另外，許多高校目前的藝術類課程在內容上僅僅輻射到音樂舞蹈或戲劇學科，基本沒有涉及到美術、文學等學科，在形式上也大多是以欣賞爲主，缺乏必要的理論課程和實踐課程，難以達到提高創新能力和綜合素質的要求。一些畢業於藝術院校的教師在這樣的教學要求環境下，容易照搬專業院校的教學模式，過於的專業化，不太符合普通高校學生的實際知識結構和學習目的。
(三)課程關聯性薄弱
實際上，在沒有統一的課程設置標準、課程教學大綱的情況下，同一所學校開設的藝術類課程往往會出現相互割裂又相互重複的情況。例如，學校同時開設《歐洲音樂欣賞》和《西方音樂鑑賞》兩門課，其中對於西方音樂發展的幾個時期、流派、風格等方面的講解就可能會出現重複的情況，如果在學分要求下，學生在大學四年裏同時選擇了這兩門課，那實則就降低了教學的效率。因此，開設課程既要注重類別的分割，也要注重學科之間的關聯性以及綜合性。其中，綜合性不僅是藝術學科與藝術學科的關聯，也應包括藝術學科和非藝術學科的關聯。這樣的結構，才能區別於更加註重技能技巧培養的藝術類院校開設藝術課程的目標。以藝術爲中心，將其與文化、歷史、自然等學科相互交融與解釋，才能爲學生提供一個更美好的藝術境界。
三、優化普通高校公共藝術課程的幾點思考
“海納百川，有容乃大”。這也是我國高校設計教育舞臺的一個指導思想。針對普通高校藝術課程的設置，既要有面也要有點，從某些層面來說，它比藝術類院校課程的設置更需要我們的藝術化的設計。要規範，講科學，更要與現代素質教育相適應，具體包括以下幾個方面：
(一)從實際出發，優化結構
1.要抓好基礎，注重普及。在現今我國的教育政策下，高校對於學生的藝術學科培養，還是應該注重基礎知識的夯實，彌補學生相關知識的空缺。掌握好了入門知識，才能激發學生對於藝術的'學習興趣。在基礎學科之上，課程應要具有一定的普適性。例如開設音樂理論基礎、繪畫理論基礎、中國民族音樂欣賞、西方舞蹈欣賞、中國文學鑑賞等課程，讓每一位學生都能在實際範圍內瞭解藝術，學會欣賞藝術。2.分清層次，提高效率。學校成千上萬的學生都有着不同的教育背景和基礎水平，公共藝術教育也應該如其他公共教育學科一樣讓學生根據自己的實際水平自主性地學習。例如舞蹈欣賞類的課程，可以分爲三個層次。第一個層次是讓學生簡單欣賞不同種類的舞蹈作品，瞭解和學習相關舞蹈類的基礎理論知識，使學生對於舞蹈作品動態和人體形象有一個初步的視覺認知;第二個層次可以讓學生由舞蹈作品流動的動態人體形象的感覺引發體驗、聯想而進入想象;第三個層次則可以通過想象、探究內涵從而得到一定的舞蹈藝術領悟，涉及舞蹈的構成和創作層面，試圖發揮學生的藝術創作力。
(二)重視藝術實踐
在很多高校中，注重藝術實踐的羣體多是藝術團的學生，而忽視了大多數學生的藝術實踐活動。學校開設的聲樂、舞蹈、器樂、戲劇等針對技能提高的課程，既要有分量對藝術特長生進行訓練，也要有空間給予渴望學習藝術但缺乏基礎的學生。在一般的欣賞類課堂上，教師也要用於打破“一對多”的教學模式，加強與學生的互動，引導學生親身實踐也大有裨益。此外，發揮好學生藝術團的作用，要有“源於學生，服務學生”的意識，多舉辦高水平的演出活動，多帶動學生參與藝術實踐，組織學生欣賞高水平的文藝演出和各類藝術展覽，使學生能夠將在課堂上學到的知識在實踐中加以綜合，從而提高藝術修養。
(三)以藝術爲中心，綜合學科內容
普通高校公共藝術課程結構設置優化的一個趨勢就是課程的綜合，即將相互聯繫的課程有機的結合在一起。上文提到，學科的結合可以是藝術學科與藝術學科的結合，例如，將中國民族音樂欣賞與中國舞欣賞結合、古典芭蕾與西方音樂欣賞結合在一起等;也可以是藝術學科與非藝術學科的結合，例如，可以以具體的藝術形象爲切入點——通過對古典舞《踏歌》的欣賞，可以延伸到中國漢唐民族歷史等知識內容，相互渲染，使學生的藝術學習不只是單一形式化的學習。
四、小結
公共藝術課程是普通高校藝術教育的核心，要提高公共藝術課程的質量，不僅要立足藝術學科知識本身，還要根據現有的教育資源儘可能地加大投入，要在主流的藝術教育路線上，結合現代科學與人文社會的發展有所拓展和創新，要在課程體系建設上更加優化結構，豐富內涵，突顯素質教育的本質與要求，爲培養新時期的綜合型人才做出應有的貢獻。