一、繼承剪紙藝術是傳承民族文化的需要
從剪紙的歷史和原料不難看出，剪紙是“樸實”的，它的原料是紙，工具是剪刀。經過加工，它又是典雅和深沉的，是珍貴的藝術品。剪紙歷經幾千年而煥發新生，也不正是生生不息的中華民族精神教育和生命教育的載體嗎？從小學階段就對學生進行民族傳統文化的滲透，有利於提高學生的人文素養，能夠使他們真正認識到中國傳統文化底蘊的厚重與博大精深，從而激發學生對傳統文化傳承的'使命感和自豪感。於是，藉助剪紙這一民族傳統工藝，在傳承工藝的同時，可以精心打造校園文化。
二、多措並舉，做好剪紙藝術傳承工作
1.充分挖掘和利用教育資源
首先，編寫好校本教材。剪紙作爲校本課程，沒有現成的教材可用。爲此，學校要動員教師和學生廣爲收集有關剪紙的書籍和資料，併到新華書店購買相關書籍。同時，充分利用網絡資源，由課題組負責把這些材料整編成冊，作爲剪紙校本教材。其次，充分利用民間藝人這一稀有資源，邀請民間藝人來校指導，傳授剪紙刻紙的技術和方法。
2.激發學生學習興趣
要逐步普及剪紙藝術，就要通過多種渠道向學生介紹、宣傳剪紙藝術。可以在學校的宣傳櫥窗、牆面、樓道、教室、窗戶等位置上張貼師生的剪紙作品，發揮校園隱性環境課程的教育作用。利用學校廣播等媒體進行定期宣傳，介紹剪紙的知識、方法，借鑑適合學生自主學習的剪紙教學網站，開展爲學生作文配剪紙插圖的活動，編制“小巧手”剪紙學習專欄，使學生對剪紙由陌生到熟悉，由熟悉轉爲親切，激起探究慾望，營造積極的校園剪紙藝術氛圍，使師生在校園生活的每時每刻都能受到藝術薰陶。
3.讓學生積極參與剪紙
剪紙是一種工藝，需要良好的心態、力量的均勻和意志的堅定。不論學什麼，精神都是最重要的，方法是第二位的。剪紙教育注重動手、動腦，能營造一種輕鬆活潑、主動探索的課堂氛圍，激發學生的創造性與求知慾，提高學生在創作過程中發現問題、解決問題的能力，寓教於樂。剪紙內涵十分豐富，具有極強的綜合性，涉及數學、美學、哲學、力學等。它的創作過程，與常規教育有很大的區別。剪紙教育主要是以學生爲主體，充分發揮他們動腦、動手的主動精神，而且還要提高他們的美學審美層次。剪紙藝術的內涵是開放的，是課內外相結合的，能促使學生廣泛地吸納更多的學科知識，特別是美學知識，因此在剪紙的創作和教育過程中包含了再認識、再創造循環往復的過程，對人的品質的培養產生了重大影響。很多不願學習的學生通過參與剪紙藝術，學會了吃苦，磨練了意志，提升了自信，開始熱愛學習。
4.建設剪紙藝術傳承團隊和工作室
學校應安排教師牽頭成立剪紙藝術學羣，負責剪紙工藝教育和教學工作，並定期邀請剪紙大師或藝人來校講學、傳授技藝，由教師和工藝師聯合組成傳統工藝傳承團隊。還應該建立剪紙工作室，繼承傳統、融入時尚元素、結合現代科技手段，實現設計室、創作室、展示室三位一體，使設計、製作、展示在真實的職業場所環境中進行，真正實現藝術融入技術、技術凸現藝術。學生跟隨指導教師學習實際操作技能，真正做到“教學做”合一。每一件栩栩如生的剪紙作品，都能夠很好地感染薰陶學生。
5.建立新型的師生關係
在師生關係的處理上，要建立陶行知先生所提出提出的“藝友制”，即教師和學生之間是一種新型的師生關係，既是師生，又是朋友，教學形式不拘泥於課堂，大家像朋友一樣相處。學生在學習過程中可以和教師進行交流，既可以切實學到技藝，還可以發展創造性思維，極大地調動學生的學習興趣。