一、我國高校山水畫寫生存在的問題
(一)學生缺乏對山水畫寫生的高度重視。許多大學生進入高校後，放鬆了對專業課的鑽研，熱衷於學習以外的事物，只爲考試及格而應付。寫生效果不是考前死記硬背能快速提高的，全靠平時的練習和積累。許多美術系的學生寫生時效率低下，不能嚴格要求自己。
(二)學生的寫生能力和經驗不夠。大多數學生在高中階段和大學低年級沒有真正到自然風景中採風繪畫，只是對一些名畫進行臨摹，寫生經驗不足。學生缺乏對中國傳統的筆墨語言的熟練掌握，沒有豐富的筆墨技巧，臨摹繪畫的水平不夠，對山水畫的筆墨語言理解和表達程度不深，導致在寫生時信心不足，制約了寫生教學的實效性。
(三)寫生的筆墨語言僵化死板。許多學生文化底蘊不足，教條照搬書本理論，導致基本的筆墨語言缺乏應有的靈動性，作品程式化嚴重，不能自覺豐富藝術語言，對不同景物的手法處理不恰當，失去中國畫的意境美和品位。
二、高校山水畫寫生教學的思考及實踐
(一)嚴格規範山水畫寫生常規教學。學生對山水畫寫生教學的忽視，側面反映了高校寫生教學存在很多問題，教師要從自身管理入手，對學生嚴格要求和督促，改進考評方法，加強對日常課堂寫生效果的評分比例，讓學生注重寫生常規教學，紮實打下基礎。
1.對學生的寫生學習嚴格管理。實行科學的考勤制度，將考勤情況和寫生得分按照一定比例計入期末考試評價中。保證每日的寫生時間和效率，要求學生養成記錄和整理寫生日記的習慣。對學生的習作定期檢查和講評，及時總結和點評每日的寫生表現，對學生的進步和閃光點及時表揚，將優秀習作放在展示欄中供大家學習，發現了問題總結出共性的規律統一指正，對個性問題要單人談話和指導。
2.耐心指導和示範。教師要做好寫生課的每個環節，要進行準確的寫生示範，讓學生能掌握寫生的構圖和筆墨技法，尤其是筆墨結構影響着寫生的效果，必須講解明白，讓學生直觀清晰地學習要領。在基本技法理論正確的基礎上，學生能夠自主訓練，教師跟蹤指導，逐一點撥。學生的構圖、選景等方面訓練，可以通過多個小草稿練習進行，在幾個構圖方案中選擇最佳方案，逐漸積累經驗。
(二)遵循由淺入深，由表及裏，由小到大、由靜到動的訓練規律。教師要引導學生掌握科學的訓練方法，循序漸進地提高寫生的表達方式和技巧，將寫生藝術內化爲學生的審美意識和能力。下面就以幾種常見的山水畫寫生構成爲例進行論述。
1. 樹木寫生。要做到胸有成竹才能揮灑自如，先讓學生對樹木的生理結構和外在形象有基本瞭解，然後對樹木從各個角度、部分簡單寫生，充分掌握了樹木的動勢、穿插、避讓等整體造型後運用毛筆寫生。在此基礎上，將樹木放在不同的自然環境、季節早晚中會呈現出不同狀態，讓學生學會立體觀察和捕捉美，獲取藝術靈感。
2. 雲水寫生。可以教會學生觀察與瞭解雲、水的基本形態和變化規律，寫生時要利用水墨的`濃淡表現不同季節和地點的雲水的差異與變化。教師應該啓示學生加強文化修養，增加文化底蘊才能創造出深遠的藝術作品。讓學生開闊眼界和心胸，積累知識和相關藝術學科的常識。要懷着詩人的氣質、文學家的眼光體會山水風景的內涵美與變化美。
3. 山石寫生。教師指導學生掌握山石的基本結構和外形，對各種形態和變化有初步練習和掌握，能通過閱讀和查閱資料體會到山川岩石的精神風骨，再運用毛筆去勾畫和體驗。山石的形態可以用毛筆線條的粗細、深淺、疏密等體現，注意運筆的剛柔和虛實、頓挫結合，不同的筆鋒表達的情感和意境不同，必須通過不斷的揣摩和實踐演練才能自悟。
(三)寫生課堂要注意多媒體和自然寫生的有機結合。山水畫教學需要加強對學生的藝術薰染，在開闊的視野中提升藝術感悟能力，在自我觀賞和體驗中，經過教師的講解和點撥增強了審美素養，在日積月累中沉澱了山水畫繪畫技巧和水平。教師要充分運用現代多媒體技術優勢，將古今中外的山水風景畫作展現給學生，運用動態視頻作品使天涯海角的風景搬到學生眼前，學生在觀賞中寫生和記錄，現場臨摹畫面，多媒體課件配合教師對繪畫知識和技巧進行說明，讓學生在理論和實際的統一中全面提高藝術造詣。