前言
一提到舞臺美術，我們通常會想到道具和置景，即一些相對傳統的表現形式，它們效果單一，乏善可陳。其實，舞臺美術設計是集視覺、聽覺、造型等藝術形式於一身，是一種運用豐富的藝術表現手段。
舞臺美術作爲戲劇綜合藝術的一個有機組成部分而存在，它不是一個不可缺少的輔助性藝術因素，它應該是一個相對獨立存在的藝術學科。隨着時代的變革，經濟的發展，人們對藝術文化生活需求的不斷提高，對於舞臺美術一些舊的傳統表現形式已經不能夠滿足觀衆的審美需求。因此，今天我們要來談一談在科學技術迅猛發展的今天，全數字化的舞臺美術設計的創意與實現。
首先，我們要了解什麼是舞臺美術設計。現代的舞臺美術是一個綜合體，所涵蓋的內容甚廣，它包括了舞臺美術的設計、燈光、音響、服裝、化妝、美工、道具、裝置、特技和舞臺技術管理等等。其中舞臺美術設計具有它自身的獨特性，主要表現在以下三個方面：即科技性、多元性以及創造性。
舞臺美術設計是一項嚴肅的藝術創作，它具有創新性的本質。在設計的過程中，需要反覆地推敲，它由三個遞進式的創作過程組成，其中包括：一度創作---分析主旨思想；二度創作---融入環境因素；三度創作---營造現場氣氛。其中，戲劇的舞臺美術創作還兼有時間藝術與空間藝術的特徵，既有文學與音樂的時間性、聽覺性，又有繪畫與建築的空間性、視覺性。
瑞士舞臺美術家阿道爾夫·阿庇亞說，“不要去創造森林的幻覺，而應當去創造處於森林氣氛中人的幻覺。”
當然，一切的創造都是爲了本體服務，即主要人物及思想內容，設計不能超出職責範圍，所以舞臺美術設計分寸感的把握至關重要。下面我就舞臺美術設計中的色彩、燈光、造型進行逐一剖析，讓大家能更好地理解舞臺美術設計所遵從的原則。
一、舞臺美術設計的色彩運用
舞臺美術是一個複雜的設計過程，其中色彩設計是不容忽視的重要環節，“看劇先看色”,在舞臺美術設計中，根據內容選擇適合的顏色設計，可以更加有效地烘托舞臺場景，給觀衆直接的視覺衝擊。不同色彩的冷暖、明暗，能夠營造出異常強烈、神祕莫測的幻覺效果。採用正確的色彩設計，實現不同色彩之間的轉換，是色彩設計的最基本要素。
色彩運用的原則是，色彩要與舞臺內容相協調一致；色彩要彰顯主旨思想，運用準確的色彩表現人物的性格和內在心理變化；色彩之間的搭配及轉換。不同的內容變化，舞臺場景的色彩要轉換及時，否則會產生角色的錯位，舞臺場景佈置的混亂。
二、舞臺美術設計用燈光營造氣氛
舞臺美術要在有限的空間裏表現出廣闊的宏觀世界和思想感情，用藝術手段來剖析事件本質，所以舞臺美術比其他藝術部門對自然科學聯繫都更廣泛、更緊密，關係都更直接，自然科學技術的發展也直接影響着舞臺美術的創造。因此在舞臺美術設計的過程中，要充分地運用科學技術原則。其中燈光技術的革新，豐富了舞臺藝術的感染力，增強了舞臺的效果性。
當下的舞臺美術設計師應該掌握科技創新的新技術，電腦設計、控制燈光的多樣化，液晶屏幕以及高科技化的全息投影技術等，使舞臺美術設計呈現強大的視覺效果，光色變化豐富，造型多樣，突破了以往的“一覽無餘”,由原來功能單一的`舞臺演變爲全數字化多功能機械舞臺，從而形成了雙層及多層空間的創新。燈光的配合能夠協調統一主旨內容表現，不過分渲染，不跳脫整個場景的色彩設計的一致性。舞臺上的戲劇衝突、情節變化，亦可利用燈光組合應用，控制節奏，充分調動觀衆的情緒變化。
三、舞臺美術設計中造型結構的把握
數字科技迅猛發展的今天，一些計算機控制的升降舞臺組合，空間造型變化，或配合 3D 全息投影技術，能爲觀衆呈現炫彩奪目的視聽效果，還可以帶動心理、情緒、節奏變化。爲此，舞臺美術設計師更追求一種可變的、流動的空間，用約瑟夫·斯沃博達的術語，即“心理造型空間”.
一些舞臺上造型結構的誇張手法突出了心理效果、情緒效果及結構的象徵意義。當採用大面積的區域分割、靈活多變的舞臺框架結構時，會使舞臺佈景調度更爲方便。空間的變化，如大小、方向、形狀、空間結構及閉合程度，都會影響情感的表達，如壓抑與空曠、親切與神祕、擁擠與孤寂等等。
當代的許多舞臺美術設計大大發揮了動態功能，大幅度地拓展了時空落點的表現範疇。或用簡潔的造型去表現深刻的內容，或用華麗豐富的形象構建奇特的景觀，但都共同致力於將舞臺美術的二維空間向三維空間拓展，並進一步發展爲包括觀衆與演員關係的現場互動式的多維動態時空的立體化結構設計。
當然，一切的造型手段都是爲了主旨服務，如果簡潔、凝鍊能夠達到舞臺的至善至美，便可以去冗就簡。貝克說“,沒有簡化，藝術不可能存在。”簡潔是舞臺美術設計中造型結構的高度提煉的抽象化的表現。
結語
科技的進步大大地推動了舞臺美術設計的發展，我們可以從演出的主旨出發，利用全新的數字化的技術手段，去呈現炫麗豐富的舞臺效果。當然我們還要謹記一點，就是所有舞臺美術設計師的巧構奇築，一切的聲光電特技展現都是服務於舞臺人物和內容本身的。
因此，在舞臺美術設計過程中，設計師們要把握藝術中所蘊含的精神和表達的主旨，要對藝術所表達的內容有理性的認知，再加入一些自己的感性認知，探索出舞臺美術所真正適合的設計。以上所述只是筆者的一點淺見，僅供大家參考。
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