總結是把一定階段內的有關情況分析研究，做出有指導性的經驗方法以及結論的書面材料，它可以有效鍛鍊我們的語言組織能力，因此我們需要回頭歸納，寫一份總結了。那麼我們該怎麼去寫總結呢？下面是小編爲大家收集的音樂教師培訓個人總結範文，歡迎大家分享。
音樂教師培訓個人總結範文1
我非常感謝我們的朱特給我這樣一次去省城學習的機會，這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕，但他們很有思想，他們是寧波北侖區實驗小學的老師，因爲他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教，而是更多感受到的是他們對教材的整合，一種思想、一種創新。第二天是杭州勝利小學的音樂特級教師吳瑤香，上半年我也聽了她的一堂音樂課，那是省特級教師展示課。聽後感受一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這麼多美於一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被說出來的》，她從美學的角度來給我們剖析，並列舉了許多生動的案例。這次去杭州學習，讓我有了很多感受。
感受一，對於一個音樂作品，一定要挖深，挖透
記得一次和一個老師閒聊，她說她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是說，這一課我覺得有很多內容想上，4課時也上不完。其實她就是對於這個教材內容，挖得出，挖得深，所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》，吳老師的課堂教學實實在在，但新理念、新亮點卻滿堂洋溢，讓我大飽眼福。課的切入以聽着音樂入課爲標誌，課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美爲核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那麼的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思，學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現着“啓情悟智”。吳老師課堂的每一個細節也令我不禁讚歎。
感受二，要多學音樂教育理論知識
我們老師可能認爲，不就是教教小學嗎?要學那麼多的理論知識用得着嗎?聽了吳瑤香老師的課，你就會覺得非常用得着。正所謂“藝高人膽大”，好多老師聽了吳瑤香老師的課後說，她怎麼這麼想得出，我怎麼就想不到用這樣的方法去教呢?我想那是因爲吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求，更源與她音樂理論知識的豐厚積澱。下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。
1、要關注學生的親歷活動。
2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。
3、在欣賞作品時，多描述感覺，少分析。
4、肢體語言儘可能的表現音樂感覺。
5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。
6、音樂知識技能要教透、教到位。
感受三，學會自己整合教材
教材呈現給學生的作品畢竟是有限的，要學好語文重要的多課外閱讀，多一些作品積累。經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。
音樂一門聽覺藝術，學生對於音樂的感知和體驗是通過音響獲得的，因此，我們也不妨爲學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂，觸摸音樂。所謂“操千曲而後曉聲”，通過大量的音樂欣賞來積累音樂語彙，豐富音樂信息量，拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人，注意音樂素材的積累。如:“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”勵志歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。
在這種課外作品的欣賞中，我們不能像對課內作品一樣做到分段仔細聆聽，最多隻是結合教材內容進行相對細緻的欣賞。大部分還是一種瀏覽性的欣賞。但是正像學生的課外閱讀一樣，語文老師也不可能做到對每一部文學作品的細緻分析，只是讓學生在大量的課外閱讀中自己感悟。人說熟讀詩三百，不會作詩也會吟。如果我們從小就讓學生積累了大量的音樂作品聽覺體驗，這又何嘗不是一種無聲的感染和薰陶呢?
感受四，學習學習再學習
幾年新課程上下來，感覺不學習真的不行啊。對於一個優秀的音樂專職教師，要不斷提升自己的專業素質。看看新課程的內容，想想做爲一個專職的音樂老師，不僅要琴聲美一點，歌聲美一點，還要會一點舞蹈，還要有豐厚的音樂理論知識，還要有豐富的知識，還要有一些電腦技術，更要學會駕馭課堂的教學能力。讓我們一起努力，打造自己的魅力課堂，讓學生笑着來、樂着回，輕輕鬆鬆地學習新知識，高高興興地主動創造。
音樂教師培訓個人總結範文2
通過一段時間的培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思;21世紀的音樂課，應該教給孩子們什麼?這也是備受廣大音樂教師關注的一個熱點課題。隨着新一輪音樂課程改革的推廣與實施，在經過了多層次、多部門的培訓學習後，自己逐步樹立了新的教學思想與教學理念，徹底轉變舊的教學觀念，努力改革課堂教學，力求取得最佳的教學效果。在教研員的指導下，在校領導的支持下，經過自己的不懈努力實踐與探索，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象。現將自己的幾點體會總結如下。
一、加強理論學習，樹立正確的教學觀
多年來，我們音樂教師都不斷地述說着教材老、線譜難等實際教學困難，寄希望於教育部門及早更改教材。現在，終於盼來了新課改。但當我們欣喜地拿到“新課標”和“新教材”的時候，我們的臉上並沒有洋溢出喜悅的笑容，因爲對於“新標準”和“新教材”的大變革，我們一時還無法領悟，教學中感到無所適從。與傳統音樂教育相比，“新標準”無論是從音樂教育的理念、還是教學內容、教學模式、教學方法以及教學評價體系等方面，均作了全方位的改革，這對於已習慣了傳統音樂教學的廣大教師來說，無疑是一場革命，一場挑戰。
爲了儘快儘早適應和執行“新課標”的精神，在教研員過佳老師的帶領下，我們學習了大量的新課改理論，進行了反覆多次的研討活動，尤其是對音樂的新課標多次學習理解消化，逐步樹立了正確的教學觀，明確了音樂教育不應僅侷限於在“知識”“學科”等狹隘的範疇內理解，而是要把“讓每一個學生個性獲得充分發展”的價值觀視爲根本，充分體現“以人爲本，以學生爲主體”的素質教育思想。
二、全面貫徹精神，改革課堂教與學
有了充分的理論作指導，教學實踐就有了一定的方向性。我注意用新思想、新理念來支配調整自己的教學行爲，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展。具體做法如下。
(一)以審美爲核心，激發學習興趣
新的教學理念提出：要以音樂審美爲核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕鬆自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神纔會飽滿，情緒纔會高漲，興趣纔會濃厚，思維纔會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設，取得較好的效果。
1.開放座位。
座位模式是教學環境的一個重要因素，它對學生的學習動機、學習行爲有着深刻影響。傳統的“秧田式”座位排列，單調刻板，只能讓學生感到紀律的約束，大大限制了學生的活動與思維，扼殺了學生的學習熱情。我爲了讓學生在每堂課走進教室都能感受到強烈的音樂氣氛，喚起學生們的學習願望，結合不同的教學內容科學地設計半圓形、方形、臺階形等座位模式，有時因活動需要，乾脆移開方凳，師生圍圈坐在地中央，盡情地唱啊、跳啊，從孩子們興高采烈的學習中，我知道他們非常喜歡這種全新、自由的座位編排方式。
2.板書設計。
音樂教育是實施審美教育的重要途徑，運用獨具匠心的板書設計，能夠爲學生營造輕鬆、愉悅的學習氛圍與多層次美的教學氛圍，還能使學生在課堂教學的板書中感受到音符的形態美、結構美;音樂語言的簡捷美;音樂表現的形象美。在以往的教學中，自己不重視板書的設計，認爲音樂課重在教唱歌曲，進行表演，再加之自己缺少美術細胞，很少去設計、構畫板書。在新一輪教改中，把音樂審美擺在了核心位置。起初是逼迫自己結合教學內容來進行板書設計，創設情境，逐漸嚐到了圖文並茂的板書爲音樂教學帶來的.意想不到的效果。現在我每堂課都儘可能地變換花樣地設計板書，爲學生營造一個優美和諧的學習氛圍，既體現了新課標“潛移默化培養美的情感”精神，又極大地吸引了學生，激發了興趣，更重要的是爲培養學生表現美、創造美打下良好的基礎。
音樂教師培訓個人總結範文3
通過這一段的培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思;21世紀的音樂課，應該教給孩子們什麼?
一、培訓使我對教師這一職業有了更加清楚的認識
這也使我對教師這一職業有了更深的思考和認識：
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續和發展中起着不可缺少的橋樑和紐帶作用。在學校裏，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養兒童的心靈美起着積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節奏、音準訓練爲主，並適當進行識譜教學，讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
身高爲師，身正爲範。教師本人是學校裏最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模範，是學生活生生的榜樣。在《關於教育問題的談話》中明確指出：教師作爲人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要爲人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成爲學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發展。爲了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，我從創設情境出發，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。
二、培訓使我對課堂教學行爲的重新認識與思考。
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生爲本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常說“這小朋友節奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學
傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟着學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行爲時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行爲是否適應了學生心理特點，激發了學生的求知慾。如果我們在每節課後及時反思自己的教學，不斷改進教學，那麼就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
三、培訓爲我以後的實際工作提供了許多方法和策略。
教學是門藝術，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。
教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生髮展爲本，以新的教學姿態迎接新的挑戰。“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的範圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質，培養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要採用德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發，提倡學習“元素性”音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，並從中獲得個性的發展。
四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。
通過培訓，我認識到作爲一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發展，而音樂作爲美育的一部分，對學生的全面發展起着一定的作用。現代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續發展的。面對二十一世紀音樂教育，作爲小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養和調整自身的知識結構，以適應現代音樂教育的發展。