得知自己獲獎的那瞬間，愉悅驚喜?早已無法用言語表達自己的心情。下面本站小編爲大家整理了書畫獲獎感言發言稿，歡迎閱讀參考!
書畫獲獎感言發言稿一
我得知自己榮獲書法比賽一等獎後，心裏非常非常高興、非常非常激動。
寒假時我就知道有一個鐘村鎮小學的書法比賽等着我去參加，我必須利用寒假的時間多寫多練，幾乎每天都寫六面字，時間緊張得很。
開學以後，肖老師每天都選一些內容給我練習並作出指導，我寫的字終於有了明顯進步。
賽後的一天，肖老師對我說：“你得了書法比賽一等獎!”我高興得不得了，因爲我的努力並沒有白費，真是功夫不負有心人!
我覺得下次書法比賽我還會拿一等獎，而且我還能寫得更好!
最後，我終於，比賽還是來了。
回想起比賽，張漢宸同學說：從他落筆的那一刻，他的腦子裏只有一個想法：把每一個字盡力寫好!根本就忘記了這是一場比賽，更不用說去想比賽的結果。
長達數月的訓練比賽告一段落了，說起收穫，李哲舟同學的話最有代表性：“賽成績固然可喜，但是更重要的是，它讓我第一次明白了什麼叫做：世事我曾努力，成功不必在我。”
書畫獲獎感言發言稿二
“花氣燻人欲破禪，心情其實過中年，春來付思何所似，八節灘頭上水船。”黃山谷這首詩體現了自然而悠遊的生命狀態。禪家的境界要求絕慮凝神，空無一物，而我卻更多地喜歡思考生命的存在。歲月搖落，流年星轉，轉眼間已進入了人生的`盛年。尤其是作爲一個藝人，藝術上的追求、個人的生存狀態以及對生命終極意義的探究，許多問題就會凸現出來，讓人無法迴避。
沈從文先生說過，一個人想證明他的存在，有兩個方法，其一是從事功上由別人承認而證明;其二是從內省上由自己感覺而證明。年輕時，我們都曾那麼地關注於別人的認可，少年情懷，激揚澎湃。然而人一旦過了青春這個年紀，韶華如水，歲月悠悠，該來的來了，該去的也終究會離去，更多的內省也就顯得多麼重要!
四十不惑，經歷了歲月的磨蝕，如今的我，開始喜歡上了健康而秩序的生活。爲藝之道，在乎明心見性，是一種心性的自然流露，真實地去記錄自己的生命狀態，愉悅了自己，並通過展覽讓大家一起分享這份“受活”，在筆會的切磋交流中相互滿足，由滿足而相互激勵，“共期同奮發，更勉致軒昂!”體會鮮活的生命激情在滋潤着心田，而藝術的生命也必將在這無常變幻中越發充盈完滿。
且讓我們弘揚“蘭亭雅集”的人文精神，跨越時空的間隔，與古人對話，向經典學習，洗盡鉛華，點燃智慧的心燈，面朝大海，勇蕩藝舟雙楫，在書畫藝術的“水立方”中盡情遨遊，朝着“春暖花開”的理想彼岸進發!
十屆全國展的獲獎，是我始料未及的。尤其對於我這樣一個80後的年輕作者而言。
八年前，我曾懷揣着我的書法夢想如朝聖般去西安觀摩八屆全國展。那時我就曾有過這樣一個熱血沸騰的念想：有一天我也要站在全國展領獎臺上!
從此以後，我便面對法帖如至尊，撫去晨光摹月陰。因條件所限，便買舊報紙練習。練後再賣，賣後再買。就是那一張張舊報紙陪着我在經典法帖中流連沉醉，守舊懷古。直到現在，條件雖好卻也依然如昔!
我平時很少創作，只是臨帖。有時雖因求之不得而苦惱，卻也樂此不疲地堅持並實踐着。性情偶發時，也把臨帖當成創作對待。比如：將《書譜》寫出《韭花帖》的散散落落，把二王手札寫出懷素般的連綿不絕等等。因爲我覺得，這樣做可以意與古會，下筆有由。
作爲年輕的一代，我們是幸運的：有老師的言傳身教，有書友的交流指導，有豐富的媒體資源讓我們借鑑學習，有衆多賽事讓我們嶄露頭角。
圓得當年癡人夢，癡人今猶在夢中。在學習書法的道路上我欠缺的太多，現在唯一能做的就是學習，學習，再學習;思索，思索、再思索!不斷地充實與完善自己，爲了夢想，不懈努力!
書畫獲獎感言發言稿三
“幸運，幸運而已，”朋友紛紛祝賀，我都如是說。
不是謙虛，這是我真實的感覺。
這次展覽我投了四幅，一草一楷，一大字行書一小字行書，大字行書用來問路，小行書和草書是主打，結果是草書先在上海賽區入展，大字行書又在廣西賽區獲了獎。投石問路，歪打正着，何其幸運!
且聽我說是如何“歪打”的：我這人很不安分(僅限於學習上啊)，小楷剛有點成績，便扔下去學行草，小行草剛能上展，興趣又轉向了大行草，這幾年光搗鼓大行草了，勞民傷財，而一事無成(也上了幾次展，都是用小行草)。於是我進行了反思：二王雖然有人證明可以放大，但我覺得難以解決抒情性，而書法的更重要的目標不是“達其情性，形其哀樂”嗎?光精緻有什麼用啊!
於是我把目光轉向了趙之謙、于右任一路率意而輕鬆的碑派行草，這一寫就迷了進去，原來行筆的感覺還可以這樣美妙!我寫二王，一直象在急急趕路，而寫趙、於則感覺像在山間小路上散步，邊走邊體會腳下山石的按摩，邊走邊欣賞一路風景;我寫二王好像一直在按部就班，寫出來的東西總在意料之中，寫趙、於則感覺總有意外之趣，不只用筆，體勢的變化也帶來了布白的變化，那些空間像變魔術一樣總讓我驚喜。我就這樣寫了下去，不再管什麼上不上展……
暑期將近的時候，不少朋友國展投稿作品已經出爐，我這才從趙、於的夢中醒來，想到該搞幅作品了，寫了幾幅大字行書，總是被朋友批判，大家認爲，寫大字上展希望渺茫，勸我還是丟掉幻想，用拿手的小行草搞作品吧!我也感覺要讓大字作品每個字都精采且氣息好，太難了!於是轉過頭來老老實實搞了三幅作品，因爲還有教學任務，完成時離截稿日期只剩四天了，心裏寫大字的慾望卻又強烈了起來，問問路吧!搞複雜形式也來不及了，就簡單點，寫個三條屏，就用趙之謙的行筆感覺，但趙的縱勢顯得不連貫，那就摻二王……兩天，幾十張存了好幾年的六尺宣就被我迅速浪費，然後請健哥、雷弟等朋友們前來“掌眼”，參考大家意見，再繼續浪費宣紙，再改，再寫，再改，……又整整兩天，昏天黑地，終於被我搗鼓出來幾條“尚可”的，湊和吧!截稿日期已到，拼接，蓋章，寄出。然後我又沉浸到趙之謙中去了……
不過分析起來，我的做法還真符合“以古變古”的創作原則(劉文華老師提出的)——用趙、於去變二王。當然，尊古定製，望今制奇，參考一些有現代感的結體和章法，也是可以的。
還有幾個想法與大家分享：
一是我認爲書法更是一種修養，而不只是藝術，臨古的目的，是把自己平庸的手眼心改變成爲古人精妙的手眼心，這個過程是一輩子的事，“人”不改變而妄求“字”之改變，豈可得乎?學書法就要先上道，上修養之道，上“志於道，遊於藝”之道，我們只有在道上，才能一直進步。
二要處理好“寫”與“做”的矛盾，大家都已經認識書法要“寫”不要“做”，但一幅作品的精益求精還是要“做”的，就是反覆起草，實驗，氣息怎樣，章法如何，哪些字平庸了……但推敲後的“藍圖”需要“寫”出來，需要有無意於佳的感覺，因此“藍圖”也是靈活的。草書更是如此。