《花季謠》有較多的舞蹈場面,這些舞蹈用得貼切,就會有新意。首先這些舞蹈把整個戲中的情節連接成了一個整體,讓劇情有序、順暢地展開,其次是運用得當, 恰到好處,它與劇情密切結合,更好的體現了劇本的內涵思想,充分渲染烘托了舞臺氣氛;再次,它把青春的舞姿,現代的舞姿,律動的音樂,組成一幅幅優美的畫卷,讓觀衆得到美的享受。
武打和技巧的運用
在傳統的戲曲中,有較多的劇目有武打場面,特別是京劇,如《白蛇傳》的水斗,《三打白骨精》、《揚門女將》等等劇目中的武戲都佔有較大的戲份,這些武戲一是展示了演員高超的技巧,二是劇情的需要,使舞臺表演高潮迭起,氣氛熱烈,劇目也更具可看性。《花季謠》一劇中也運用了幾處武打場面,一處是“抱打不平”。學生“亮亮”和“飛飛”都是班級中的老大,他們爲了確立自己在同學間的地位,保護自己的追隨者不被欺而發生了爭鬥。其中運用了“前空翻”、“後空翻”、“滾堂”、 “搶背”等技巧,結合“對打”、“羣打”等武打的組合處理,體現了學生間的頑皮好鬥與他們無知的仗義,讓人看到了他們的舉動啼笑皆非,真實地反映了校園生活的一個方面。每演到這裏,觀衆們總會報以熱烈的掌聲,如果是學生在觀看的話那更是贏得滿場的共鳴。還有一處是“洞中遇險”一場,幾名學生因誤入善卷洞, 迷失了方向,爲了更好地展現洞中的奇險,演員運用“趴虎”、“墊肩”等等多種武打技巧,在舞臺上藝術化地展現了規定情景以及角色所經歷的奇險歷程。《花季謠》裏所出現的武打和技巧我們似曾相識,是《三岔口》?是《智取威虎山》?還是《水漫金山寺》?但這些都化在了《花季謠》的主題和劇情之中,成爲了《花季謠》自己的東西。
多種藝術手段的綜合體現
戲曲傳統有一句藝訣:“一臺無二戲。”就是說在舞臺上演戲要抱成一團,擰成一股繩,緊密團結,通力協作,才能完成一臺成功的演出。實際上戲劇藝術是綜合性的集體藝術,一臺戲的創作,有編劇創作的劇本,導演的二度創作,演員的再創造,再輔以音樂、舞美等等。這麼多的部門,如果各敲各的鑼,沒有一個整體協調和共同協作,那一臺戲會成爲什麼樣子呢?青春錫劇《花季謠》在表演上運用了大量的傳統藝術,在佈景設計上採用了虛擬手法,很多的場景由演員的表演來體現出來,如;善卷溶洞的奇觀,深邃靈秀,都在角色的摸爬滾攀中讓觀衆身臨其境,又如;網吧一場,只在舞臺的斜坡上設計了一塊電腦鍵盤,演員們在舞蹈中虛擬的.點擊鍵盤,就讓人置身於疊幻重生的電腦世界。整個戲的舞臺天幕與近遠景均採用色彩與線條勾劃出的房屋的棱角,嶙峋的怪石,蔥翠的樹木,並利用豐富多彩的燈光色調,營造了具有豐富想象的舞臺空間。
中國戲曲歷史悠遠,遺產豐富,是我國燦爛的古代文化寶庫的組成部分,戲曲僅有繼承而無創新那就顯得陳舊,只有創新而無繼承那就無有根基。青春錫劇《花季謠》正是行走在了繼承和創新的藝術之路,我們仍將探索前行。當前文化大發展大繁榮的方向已定,也必將會迎來戲曲藝術的春天。(本文作者:張遠鴻)