關鍵詞：音樂作品；存在方式；感相層；意象層；意蘊層
音樂作品的存在方式問題是音樂美學乃至整個音樂文化中的一個重要課題，遠至先秦諸子、希臘哲人，近有西方現代主義藝術潮流，以至1996年5月國內舉行的專以“音樂存在方式”爲主題的音樂美學研討會，都對這個問題有過簡練精闢、言思縝密的論述，涉入角度既有創作者——藝術家、接受者——欣賞者或批評家等就音樂論音樂，又有哲學家們就哲學而論音樂，其角度之廣可謂五花八門，使得音樂作品的存在方式這一問題能夠以一種立體而非單一的形式屹立於音樂哲學美學的理論基石上。
音樂作品作爲音樂藝術生產、音樂藝術活動的產品，即音樂意象物態化的存在方式，就要首先闡明“物態化”、“音樂作品”、“音樂意象”這幾個重要的相關概念，然後揭示其存在方式是感相、意象、意蘊三個層面的組合，而音樂的審美與非審美又是貫穿於這三個層面的始終，這樣，就形成了音樂作品立體網狀結構的存在方式，而這個網狀結構得以從來的淵源是（包括音樂創造、音樂欣賞和批評在內）藝術活動，從事這些活動的主體是人，是飽含着豐富的人類情感的人。
一、物態化音樂意象音樂作品
一支優美的曲調，一段豐富的`和聲，展現於主體面前的狀態，很明顯要不同於一棵自然生長的樹或是一張使用美觀的桌子……誠然與之最大的、最根本的區別莫過於音樂的非物質性。音樂藝術，它是人類的精神生產活動，是非物質性生產活動。音樂既不能佔有實在的物質空間，也不能拿來使用，這樣的一種狀態可稱之爲“物態化”。“所謂‘物態化’，是把精神生產活動凝結爲精神產品……它以某種物質形式爲媒介、載體…作爲承載、傳達精神活動的工具和手段……不在於它們自身的物質性質，在於它們凝結着的精神內容而成爲的精神載體”。作爲物態化產品的音樂區別於其他藝術品的根本，如繪畫、雕塑等，就是“美術意象”。“音樂意象”的構成因素是不同狀態的聲音，高低、長短、音色、和聲、調式等這都是產生不同狀態聲音的手段、方法。在音樂家那裏，它們負責構成“象”。而此“象”必須有“意”也就是說把意象物態化，使心象變成“物象”即將意象以物態化的形式確定下來，（音樂家的情感生命和理性精神灌注其中）從而構成現實存在的美不勝收的音樂藝術作品。
總而言之，音樂作品就是“音樂意象的物態化的存在方式”。它是包括作曲家、演奏（唱）者、欣賞者、批評家在內的所有人類的精神生產活動產物，是精神上情感與理性共同建構的結果。這只是音樂作品的界定，具體它又是以什麼樣的結構方式存在呢
二、存在方式： 三層次的融合保持
現當代中國美學界和藝術學界，對藝術作品結構的分析，除了大都採用內容和形式兩層面的二重組合說之外，就是三層說。宗白華的《中國藝術意境之誕生》見《美學與意境》一書在總結中國藝術意境創造的理論當中提出藝術意境的三層次說，我們完全可以把它看做是藝術作品結構論。宗白華指出，“藝術意境不是一個單層的平面的自然的再現，而是一個境界層深的創構。從直觀感相的模寫，活躍生命的傳達，到最高靈境的啓示，可以有三層次。”然而李澤厚的《藝術雜談》見《走我自己的路》中提出的藝術作品的三層面，即感知層、情慾層、意味層，大體與宗白華的三層次相同。感知層就是感知形式層；情慾層就是形象生命層，包括情慾與觀念的交融；意味層就是寓於並超越前兩層面的“神祕感、命運感、使命感、宇宙感、人生境界”等等。李澤厚的三層面說，是堅固藝術傳達與審美接受而提出的。比較而言，宗白華和李澤厚的三層次或三層面分析更爲合理些，並且與審美結合。這個三層面就是感相層、意象層、意蘊層。
（一）感相層，可以叫做感性形式層。感相層作爲藝術作品的表象層，是由物性與心性相融合而成的。物性是構成藝術作品表層的物質材料如金石木竹及其性質、質地、結構、硬度、運動、節奏、韻律、速度、力度、形狀、顏色、聲音及其組合規律，對稱、平等和諧等等。在現代科技發展條件下，構成藝術作品的物質材料，越來越增多，如各種合成材料。但是，就物質材料及其性質、結構本身以及組合規律看，只是一種抽象的感性存在，還構不成藝術作品的結構。只有與心性滲透融合，即經過作家或藝術家依據藝術主旨和審美情趣，憑藉藝術才能技巧的構制，從而成爲觀念化的情感化的東西，或者作爲藝術依託，或者作爲藝術載體，或者作爲藝術媒介，只有在這個時候那種具有心靈化了的物性，才成其爲藝術作品的感相層，即表現和傳達某種情慾觀念和審美情趣的、訴諸感官直接觀照的感性形式層面以及語言交融情與景，從而構成感相層。如白居易詩《花非花》：“花非花，霧非霧；夜半來，天明去。來如春夢幾多時？去似朝雲無覓處。”這短短四句詩用了一串比喻抒發了一種短暫的人生現象追尋珍惜之情，以實喻虛，而實的短暫更強化了追尋人生經驗的短暫、朦朧。像“非花”、“非霧”這否定中卻包含有“似花”、“似霧”比喻在進而夜半“來如春夢”，天明“去似朝雲”，如夢似雲來去匆匆，無處尋覓，恰似對易逝的人生現象的珍惜詠懷。比喻中含着情，這四句詩構成《花非花》一詩的感相層。
（二）意象層，是融入藝術作品的是由藝術家構制的意象體系，它依附於並呈現於感相層而取得物性形式即物態化存在形式，而意象本身則潛在於藝術作品中。意象是想象中的存在，經驗中的存在有別於與那種形象之作的客觀存在，所以，我們把這一層次叫做意象層，而不叫做形象層。而意象層還可以叫做生命意象層，大體相當於“再現客體層”（英加登），也就是“活躍的生命”層（宗白華）和“情慾層”（李澤厚）。意象層是指藝術作品中人物、性格、動作、情節、環境、情境等組成的自然與人文交融的圖景，經過藝術家運用各種方法的營構，賦予它們以生命、運動、力量、熱情和智慧，以顯現自然宇宙的生機，社會人生的“真理”、“意義”。愛與恨、生與死是情慾的矛盾衝突，有着深層心理根源，但是作爲人物的生命形式絕不是單純的情慾本身的表現，它在社會文明的影響下必然滲交融着社會理性觀念，使之從本能情慾中昇華成爲社會文明的一種形式。因此而走向文明的更高層次。