作為一位兢兢業業的人民教師，時常需要編寫說課稿，認真擬定說課稿，我們該怎麼去寫說課稿呢？以下是小編幫大家整理的國中音樂說課稿6篇，歡迎閱讀與收藏。
國中音樂說課稿 篇1
一、說教材
本課是人音版八年級第十六冊第三單元的歌曲
《大海啊，故鄉》創作於1983年，王立平詞曲，是影片《大海在呼喚》的主題歌。歌曲旋律平緩，優美動聽；歌詞質樸深情，如敘家常；結構簡練，富有敘事性。特別是最後兩句，情深意長，表現了主人翁對大海、故鄉和母親深摯的感情。本節課是一節以唱歌為主的綜合課。
通過以上對教材的分析，在新課程改革理念的指導下，我制定瞭如下的教學目標：
（1）能夠用自然圓潤的聲音演唱歌曲；運用各種音樂要素對歌曲進行藝術處理，並根據設
計進行演唱。
（2）在音樂實踐中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和
集體主義精神。用過對歌曲的演唱抒發對祖國母親的熱愛之情。
（3）在分析處理歌曲的過程中，採用自主學習的方法，引導學生自主參與各項學習活動並
順利完成學習任務，同時培養學生良好的合作意識和協調能力。
本節課的重點難點為：鼓勵學生運用音樂要素對歌曲進行處理。
二、說學情、教法、學法
八年級學生通過幾年的學習，音樂知識不斷積累，對樂曲各種音樂要素的分析能力不斷增強，本節課根據學生年齡特徵，認知規律以及已有的音樂水平進行教學，所以，根據教學內容和學生實際水平，採用如下教學方法：
1、教師點撥、引導，充分發揮學生的主觀能動性，調動學的生想象力和觀察分析能力，讓學生聯想歌曲情境，動手創作，動腦分析，動口說想象的思路。學生親身參與樂曲的分析、創作，充分體現出教為主導，學為主體的教育原則。
2、採用討論法，讓學生在討論的過程中找出歌曲的特點，併為歌曲進行藝術處理，使學生在嘗試學習中自主地得出結論從而來完成能力目標，最後通過親身體驗來驗證結論。
3、採用嘗試教學法，指導學生自學，讓學生動手進行音樂創作，觀察分析，使不同層次的學生的思維能力和實踐創造能力都得到提高。
三、說教學過程
（一） 熱身活動
根據歌曲特點我設計了一條三拍子的發聲練習和一條二聲部練習，目的是為下一環節的演唱歌曲和處理歌曲做鋪墊。
（二）匯入環節
首先我讓同學們閉上眼睛，我會用大螢幕和音響相結合的方式向學生們呈現有關海鷗、海風、海浪的聲音。隨後我會讓同學們說說查詢到的關於大海的資料。我會順勢總結出：大海不光有美麗的外表，還有豐富的物產，大海對我們非常重要，它是我們的朋友，更是我們的故鄉，今天，我們就來學習這首歌《大海啊，故鄉》
（三）學習歌曲
在這一環節，首先我會讓學生首先聆聽一遍整首歌曲，讓他們能夠初步感受歌曲的曲調和節奏。然後由我整體鋼琴演奏一遍，由於考慮到國中生對這首歌本身就比較熟悉，這個階段的學生接受能力也很強，通過前面的兩大板塊的聆聽，學生對這首歌曲的旋律有了一定的瞭解，所以我將直接讓學生跟隨我的鋼琴伴奏帶歌詞演唱，當然，可能會在個別細節方面唱的不到位。我會重點提示學生如果歌曲的結尾的氣息不夠，可以進行換氣演唱。在學成歌曲結束後，我會讓學生分組演唱本歌曲，同時在歌曲的曲調中再次感受歌曲所傳達的意境。
（四）練習歌曲
讓學生通過演唱歌曲自己發現並解決問題，培養學生善於發現問題、提出問題、解決問題的能力。把課堂還給學生，充分發揮學生的自主性。歌曲的藝術處理：
1 。欣賞合唱版《大海啊故鄉》，並思考：
（1）歌者是通過什麼表達的這種情緒
（2）歌曲的演唱形式
啟發學生通過音樂要素分析歌曲，為下一環節的藝術處理做好鋪墊。
2 。小組討論並展示
引導學生通過小組討論從力度、速度、演唱形式的變化為歌曲加二聲部等，對歌曲進行處理。這一環節為每一個學生提供參與音樂活動的機會，在活動中培養他們的綜合能力和合作意識把課堂還給學生充分體現教師為輔學生為主的原則。
（三）、拓展欣賞
欣賞《夢駝鈴》和《故鄉的雲》再次加深對思鄉情結的理解和體驗，引導學生對家鄉的熱愛，激發學生立志建設家鄉的情感。
在《大海啊故鄉》的歌聲中結束本課。
國中音樂說課稿 篇2
導語：國中生應該最喜歡音樂課了，在一堆繁重的作業中跳出來，一頭扎進音樂的海洋。下面是小編為你準備的國中音樂優秀說課稿，希望對你有幫助！
國中音樂優秀說課稿【一】
尊敬的各位領導，各位老師：
大家好！
今天我說課的題目是《茉莉花》，這是選自人音版八年級第一單元《百卉含英》的知識內容，下面我將從以下四個方面進行說課。
（一） 說教材分析
1、教材分析
自古以來，花卉一直是人們進行創作的主題，它是人世間一切美好事物的象徵。本單元以"百卉含英"為主題，通過讓學生聆聽、演唱描繪花卉的藝術作品，感受音樂作品與相關文化結合產生的藝術魅力和審美體驗。河北民歌《茉莉花》是我國廣為流傳的一首歌曲，它最初叫"鮮花調"。這首歌曲在民歌《茉莉花》的基礎上，改編後進行了聲部處理，是一首二聲部合唱歌曲。節拍為四四拍，表現了賞花人對純潔美麗的茉莉花的讚美之情和渴望採摘茉莉花的迫切心情。
2、教學目標
根據音樂新課標和我對教材的理解，結合學生水平，我將本課的教學目標定為以下三個：
⑴知識與技能目標：通過學唱歌曲《茉莉花》，讓學生掌握二聲部合唱知識及電子琴演奏技巧。
⑵過程與方法目標：能用柔美的聲音，細膩的感情來演唱歌曲《茉莉花》，並嘗試用自己喜愛的形式表現創造《茉莉花》，充分發揮其想象力、表現力、創造力。
⑶情感態度價值觀目標：通過學唱河北民歌《茉莉花》，使學生熱愛祖國音樂文化，增強民族意識。
3。教學重難點：
基於以上教學目標，本課教學重點是引導學生用電子琴演奏形式表現茉莉花，因為器樂演奏是學生很重要的藝術實踐。
教學難點之一是學習用正確的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸體驗不僅有利於引導歌唱時的發聲，而且讓人更好地抒發歌曲的情感。難點之二是讓學生在演唱歌曲的過程中感受二聲部的和諧，充分體會歌曲的旋律美。
（二）說教學策略
八年級的學生參與意識和交往願望增強，我將採用聽唱法、討論法、情景教學法，堅持以"教師為主導，學生為主體、創造為目的"的原則， 培養學生感受音樂，理解音樂作品，激發學生學習音樂的願望和能力。
由此本堂課的教學，我設計瞭如下教學過程。
（三）說教學過程
一：創設情景 激趣匯入
蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過："對美的感知和理解是審美教育的核心，是審美的要點。"
首先我會播放多媒體課件展示茉莉花盆景及相關的圖片，從視覺上感受它的素雅。利用美麗的茉莉花圖片，伴隨宋祖英在維也納金色大廳獨唱音樂會歌曲茉莉花旋律，讓學生被它深深吸引、陶醉，激發學生喜愛我們的民族音樂，從而更加熱愛我們的民族文化。這時，學生對茉莉花產生濃厚的學習興趣，情不自禁地想要來說說，於是教師順勢引導學生談談對它的感受。這一匯入設計，營造了氛圍，讓學生在情感上，對茉莉花有了初步感知，形成一種"未成曲調先有情"的良好效果。
二：視聽結合 學唱新歌
" 同學們，茉莉花這樣美，那描寫茉莉花的歌又是怎樣的呢？"教師用富有激情的談話引入第二部分內容。
因為音樂是聽覺的藝術，我會採用聽唱法學習歌曲。首先，利用多媒體課件播放歌曲，讓學生通過聆聽歌曲，感受歌曲優美的旋律。歌唱中，良好的呼吸能更好地抒發歌曲的情感，我創設美境，讓學生閉上眼，在空氣中噴灑茉莉花香水，感覺自己彷彿置身在茉莉花叢中，滿園芬芳，啟發他們深深地嗅一口花香，引導氣沉丹田，保持感覺，再緩緩地呼氣，隨著呼氣時的感覺模唱旋律（教師示範），學生在嘗試中體驗，在體驗中感悟，在感悟中領會，這樣，呼吸順了，聲音位置也有了，演唱的感覺也就找到了。接著我用電子琴範唱歌曲，請大家在聽的同時，思考以下問題：歌曲的節拍、情緒是怎樣的？（教師範唱）聽完這首歌曲，請大家談談對歌曲的感受，學生各抒己見，發表自己的看法。接著隨琴輕聲哼唱旋律。這時，我再讓他們分小組自學，之後檢查他們的學習效果，及時糾正出現的問題。歌曲唱的是茉莉花，於是我引導學生每一樂句用不同的手的動作來模仿花瓣， 並且加上呼吸，讓我們的身邊也開滿茉莉花（教師示範）。這樣既能營造一個茉莉競放的場景，又能讓學生掌握呼吸一次就演唱一個樂句的方法。
通過以上環節，學生對歌曲旋律已經熟練，再把歌詞加入進來就很容易了。這時，再進行兩個聲部的合唱，合唱前我會先向學生講解二聲部合唱的基礎知識，如：聲部之間要保持平衡，不要相互之間壓制對方的聲音，更不要有意在合唱中突出自己的聲音等。這首歌曲的旋律時而相同，時而不同，是典型的多聲部民歌，容易唱錯的是這兩個地方（教師示範）。在聲部合唱成功後，可讓學生互換聲部，再進行第二次合唱。
三：合作創新 參與表現
這一環節我將全班分成兩個聲部，我先用電子琴彈奏歌曲的第一第二聲部旋律，接著再讓學生用電子琴彈奏各自的聲部，讓他們自主的練習。在練習之前我會先講解彈奏這首歌曲時用到的指法（教師示範）。電子琴的難點在於節奏和音色的選配，我會引導學生根據歌曲的節奏、節拍、情緒等方面為歌曲選配合適的節奏和音色，把節奏和音色都選好後進行合奏。 音樂新課標提供自主合作探究的學習方式，為了讓學生進一步感受歌曲的美，我會提問：歌曲為我們展現了芳香四溢的茉莉花，當你面對這樣美的花朵時，你還會用什麼方式來表現歌曲？學生分組討論，誘發學生展現自我，培養他們的合作意識、創新意識和創新精神。這時學生以小組為單位，有的用邊畫邊唱的形式，有的用優美的舞蹈表現歌曲，最後全班同學用電子琴邊彈邊唱《茉莉花》，將課堂氣氛推向高潮。在音樂聲中，我的本堂音樂課也就輕鬆的完成了。
（四）說教學評價
反思本節課的教學，我始終圍繞歌曲《茉莉花》為主線，在學生已有的知識水準上，通過聽、說、唱、奏、演等藝術表現手法讓學生在音樂活動的過程中感受美、表現美、創造美。學生在活動中積極主動。以多媒體課件作為輔助手段，讓學生在視覺與共同感觀中感受藝術的魅力。
以上是我對本課的教學設計和理解。肯定還有許多不足之處，敬請各位老師多提寶貴意見，謝謝大家！
國中音樂優秀說課稿【二】
一、說內容
人教版教材七年級《雪絨花》，主要教學內容是唱《雪絨花》，欣賞《Do—Re—Mi》、《孤獨的牧羊人》
二、說教材
歌曲介紹：《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的一首插曲，隨著電影的播放而傳遍全球，成為全世界人民喜愛的歌曲之一。歌曲為帶再現的單二部曲式，採用四三拍子和中等的速度，就決定了它的格調優雅恬靜，情緒沒有較大的起伏 ，歌曲通過對雪絨花的讚美，抒發了對大自然的熱愛，寄託了主人公對親人、對家鄉深深的懷念和祝福。我設定本課的教學目標之一就是指導學生用優美的聲音唱好歌曲，這也是本課的教學重點。在本課中，還有兩首情緒歡快活潑、演唱形式多樣的欣賞歌曲，因此本課第二個教學目標設定為通過欣賞電影《音樂之聲》插曲，感受歌曲形象和情緒，擴大音樂視野。
三、說教法、學法：
1、為了讓學生更好的體驗作品的意境、領略音樂的無窮魅力，充分調動學生的參與積極熱情，本課教學環節進行如下設計：介紹電影劇情――聽《Do—Re—Mi》――猜謎雪絨花――學唱歌曲――用英語演唱――欣賞片段《孤獨的牧羊人》。
2、本課運用多媒體教學手段，以欣賞電影片斷為手段，引導學生在欣賞過程中注重對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格方面進行對比，拓展學生思維。
3、在學習歌曲時，以教師語言啟發為主，培養學生自學的能力，通過操作、歌唱比較分析歌曲旋律，使學生能夠唱準相似樂句，解決歌曲難點。並通過演唱歌曲，再從歌詞中感受旋律，以表達歌曲的情緒。
4、始終注意引導學生的思維，在欣賞電影片斷和聽老師演唱前，都先向學生提出的要求和問題，讓他們明確欣賞目的，以便更好地理解作品。
四、說教學過程
1。創設情境：
《雪絨花》這首歌曲的旋律許多學生都很熟悉，。七年級的學生由於年齡大了一些，音樂課的氣氛已不像小一點的孩子上課好調動，我安排了由教師抑揚頓挫的語氣講故事， 70多年前的奧地利薩爾斯堡。在一座古老的修道院裡，有一位叫瑪麗亞的年輕修女，她性格活潑、美麗善良，喜歡唱歌，會彈吉它。一天 瑪麗亞來到一位退役的海軍上校家當家庭教師，上校的七個孩子很調皮、每次家庭老師都會被他們氣走，瑪麗亞是他們的第十二為老師，她用愛心與音樂和七個失去母親的孩子建立了良好的關係，瑪麗亞教會了孩子許多歌曲，使孩子們受到良好的教育，並得到慈母般的溫暖。介紹《音樂之聲》的劇情入手，講到這裡一下子吸引學生的注意力，對影片產生好奇感，自然過渡到聽電影中瑪麗亞教孩子們的一首歌曲《Do—Re—Mi》。
2、猜謎匯入歌曲
一說到猜謎，學生積極性一下子提高了，出示圖片，讓學生猜植物，我再介紹雪絨花的得名。《雪絨花》的歌聲隨著影片的放映受到廣大人民的喜愛。我們看歌詞（多媒體出示歌詞）你能試著把歌詞中人們對雪絨花的喜愛之情讀出來嗎？學生帶著自己對歌詞的理解有感情地朗讀。
3、學唱歌曲：
（1）首先聽老師演唱歌曲，再帶問題聽錄音，回答老師的問題看看這首歌的調號和拍號，幾拍子的？強弱規律是什麼？學生通過反覆聆聽熟悉歌曲旋律，很快能解決剛才的問題，再通過用"lu"哼唱旋律後，讓學生提出節奏有不太順的地方，老師拿節奏卡片指導練習八分休止符用"噠"演唱節奏，再讓學生唱準相似樂句，解決歌曲難點。
（2）在進行歌曲處理時，也是從歌曲所表達的主題，歌曲的旋律等方面對學生進行啟發，以使他們從內心感受到歌曲的魅力，更好地表達歌曲的情緒。學生唱好歌曲後我提問："我們怎樣才能將這首歌唱得更富有感染力呢？歌聲很動人！老師還要告訴你們一個歌唱的好方法：那就是"要想把歌唱好，情感的表現很重要"。指導學生把三拍子的強弱關係唱得明顯一點。
4、拓展感受：
學生唱好歌曲後我發給學生英語歌詞，我用英語演唱歌曲，讓學生欣賞後說說英文發音和中文不同感受，使學生產生也想用英語學唱歌曲的願望，我給學生介紹漢語、英語發音的不同，英語裡有些音要連讀。教讀Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文單詞後。讓我們帶上對祖國的熱愛之情跟著音樂伴奏分別用中文和英語演唱《雪絨花》。
5、欣賞電影歌曲片段
學生已經學唱好歌曲後，我繼續介紹在一次家庭音樂會上，瑪麗亞和孩子們一起表演了一出木偶戲，把歌曲《孤獨的牧羊人》表演得非常有趣，我們一起看一看這個電影片斷。（播放多媒體課件）引導學生通過分析比較，對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格有一定的瞭解，正是有了這三首優美動聽的歌曲貫穿於整部電影，才使《音樂之聲》更加吸引人。音樂課帶給我們快樂、歡笑、願同學們都能唱出歌曲中對祖國的愛。最後回到本課的重點《雪絨花》，學生演唱歌曲走出教室，使他們能夠領略到音樂的無窮魅力，同時受到愛國主義的教育。
國中音樂優秀說課稿【三】
一、說教材
1、教材的地位與作用
本課選用了具有濃郁日本音樂特點的民歌<櫻花>，這是學生首次接觸日本音樂。在演奏形式上選用了合唱曲和器樂曲，做為以民歌櫻花改編的合唱曲和器樂曲有著各自不同的表現方式。相同音樂採用不同的演奏形式出現在學生面前，既擴充了學生的音樂視野，也幫助了學生認識改編樂曲的幾種常見的方法。
做為一首具有典型日本風格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民間音調的基礎上，具有獨特的民族風格。生動地展示了日本人民珍愛櫻花，趁三月春光結伴前往觀賞櫻花的喜悅心情，也充分體現了人與自然和諧美好的統一。
2、教學目的：
1）通過聆聽歌曲的獨唱、齊唱、合唱、器樂演奏等形式，讓學生感受相同音樂主題，可以有不同的表現形式。
2）辨別器樂改編曲運用了哪些手法，初步嘗試改編歌曲的演唱形式。
3）感受日本民歌的風格特點，瞭解日本的風土人情。
4）針對學生年齡小，對於音樂形象較易理解的歌曲學生較喜歡，對於器樂曲缺少認識，希望通過欣賞與比較，培養學生欣賞器樂曲的能力。
3、重點、難點：
1）相同旋律的不同表現形式。
2）認識改編曲的幾種主要方法，並能夠加以運用。
二、說教法
1）問題聆聽法：
這節課我抓住歌曲的節奏特點，藉助日本民間舞蹈動作體驗歌曲平穩的節奏，優美舒展的旋律，通過邊聆聽歌曲邊觀看各種有關日本風土人情的畫面，讓學生根據畫面說出是哪一個國家的歌曲，並試為歌曲起名字，以此來激發學生的好奇心理和進一步學習的興趣。
2）歌曲模唱法：
歌曲教學以模唱為主，分樂句聆聽歌曲旋律進行歌曲的學習。
3）視覺圖象法：
在樂曲欣賞的同時，通過各部分音樂的變化配以不同的畫面，給學生視聽結合，避免枯燥的說教形式，使本來抽象的內容變得具體形象化，有利於學生理解和分析樂曲的不同變化形式。
4）對比欣賞法：
合唱曲與器樂曲之間的對比欣賞，感受不同演奏形式的不同表現方法。並嘗試將器樂改編曲的表現方法運用到歌曲的改編中來，從而讓學生更好地認識音樂改編的幾種方法。認識到音樂的學習不是單純、唯一的繼承，而是在原有的基礎上能夠有更為豐富的改變，進而培養學生的音樂創新能力。
主題歌曲與劇情的關聯，使學生較直觀地理解主題音樂的作用。
三、說學法
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導上緊緊圍繞教學目標，主要通過"看""聽""唱"等要素，讓學生去感知歌曲的情緒。通過列出表格，直觀地對比分析的方法，使學生自主地得出結論從而來完成能力目標，最後通過親身體驗，驗證結論，進一步加深對改編曲的認識。
1）聽、畫相結合的方法：
通過聆聽樂曲與選擇畫面相結合的方法，讓學生感受相同音樂的不同變化，並能夠藉助不同的畫面區分各種音樂演奏形式的變化。
2）實踐探索法：
以探索的方法進行學習，在聆聽與比較的基礎上認識和了解改編曲的幾種常用方法，並能夠在實踐中加以運用。通過與教師在共同聆聽的基礎上，培養學生求知、探索的慾望。
四、說教學程式
一、組織教學
二、匯入：
1、聆聽歌曲
在這個環節的教學主要是讓學生在聆聽歌曲的過程中，通過教師選用的各種有關日本人文景色的畫面，邊聽音樂邊說出這是哪一個國家的歌曲。
2、我為歌曲起名字
以為歌曲起名字的方法，引導學生認真聆聽歌曲，從中瞭解歌曲的含義。從歌詞中理解到日本的國花是櫻花，日本人民每到三月時都會到戶外去賞花，讓學生真正感受到人與自然的和諧統一，培養學生熱愛大自然的良好品質。
3、歌曲模唱
這個環節教師運用歌曲模唱的方法，讓熟悉歌曲的旋律，為下一步的欣賞打下基礎，並在學生演唱的過程中進一步與學生共同推敲歌曲應有怎樣的歌名，（）選取出較有創意的想法，更能表達歌曲的內涵。
三、欣賞合唱曲《櫻花》
三年級的學生已初步具備分辨歌曲演唱形式的能力，通過聆聽合唱曲，讓學生試說出與教師的演唱以及同學的演唱有什麼不同，從而複習了獨唱、齊唱與合唱三種不同的演唱形式。並在此基礎上讓學生感受歌曲在演唱中力度有怎樣的變化，能夠做簡單的模仿。
四、欣賞器樂曲
讓學生分辯在器樂演奏的過程中，歌曲旋律一共出現了幾次，可以用不同的畫面來表示，說出你是通過什麼形式來區分的。
運用帶問題欣賞音樂的方法，即可培養學生正確聆聽音樂的好習慣，又可讓學生做到有目的的參與音樂活動。在欣賞的同時，還可以讓學生藉助手勢或是畫圖的形式參與到音樂活動中來，對提高學生的學習興趣也是很有幫助的。從而讓學生認識和感受相同旋律的音樂，不同的表現形式。這首器樂改編曲通過器樂獨奏、不同的器樂獨奏、幾件樂器的合奏等形式，並在速度和力度上加以變化。
五、改編歌曲
在聆聽和了解器樂曲改編的基礎上，運用不同的演唱形式和方法改編歌曲的演唱方法。根據樂曲中不同演奏樂器、各種樂器的組合以及在速度、力度上的變化，引導學生在歌曲的演唱上也運用這些方法對歌曲進行改編，將掌握到的新知識在實踐中加以運用。比如可以運用獨唱、器樂演奏、齊唱等學生會的音樂表現。
國中音樂優秀說課稿【四】
尊敬的各位領導、老師：
根據教學目標和重點，我的教學過程是這樣設計的，它由三大環節構成：第一個教學環節：感受音樂、理解情感。計劃用時10分鐘。
1、播放《我愛米蘭》，學生在音樂聲中進入教室。
2、經過常規的組織教學後，迅速過渡到本節課的教學內容，即：
3、帶著問題聆聽歌曲《我愛米蘭》和《每當我走過老師窗前》。（各為2分40秒）
問題有如：這兩首歌曲分別是什麼演唱形式？歌曲讚美的是什麼？ 4、引導學生展開討論：為什麼要將老師比喻成米蘭？兩首歌曲速度上有什麼區別？這樣的速度對錶達音樂情感有什麼作用？
根據學生的討論，老師適時的範唱與講解，使學生逐漸明白：兩首歌曲都表現了學生們對老師的尊敬與愛戴之情。前一首歌曲是將老師比作米蘭，頌揚了教師默默奉獻 的崇高精神。而後一首歌曲則是直抒心懷，歌頌了老師為培養一代新人而嘔心瀝血、忘我工作的精神。（米蘭，並不是一種名貴的植物，也不是絢麗多姿的花卉，但 它能靜靜地散發著幽香，而以它來比喻教師的品格則是十分相宜的。）
這一環節中的欣賞過程，我沒有運用圖片、錄影等其它形式來提示、幫助學生們感受、理解音樂，因為我認為：音樂藝術應該運用音樂來體驗與表達，理解音樂最好的 方法就是：仔細地聆聽音樂，用心去感受音樂。加之，經過一、二年級的長期系統的學習之後，這一學段的學生也已具備了這樣的能力。這不僅是新課標的要求，也 是"循序漸進"的教育理念的要求。
經過這一教學環節後，我將點出今天的課題，即：學習歌曲《每當我走過老師窗前》。（課本第40頁）從而進入第二環節的教學。
第二大環節：演唱歌曲、表達情感，計劃用時22分鐘。
在這一環節中，我將主要運用：視唱法、教唱法相結合的學習手法，教學生演唱歌曲、表現情感，具體過程是：（重點說：教唱的過程及對重難點的解決方法、手段）
1、教師彈琴伴奏，引導學生輕聲地跟琴視唱樂譜； 這時，我的教學不僅要指導學生在音高、節奏方面的準確，還會適時地引導學生運用自然、圓潤的聲音輕輕地進行演唱。這種輕聲唱的要求，不僅是為了保護嗓音，我還會引導學生們明白，這也是歌曲情感表達的需要。
2、將學生分兩組進行"啊"音演唱，檢驗並鞏固學生的旋律感；
3、請學生跟琴學唱第一段歌詞，教師進行及時的引導；
如，提出問題：你覺得第一段要用怎樣的速度、力度來演唱呢？從而引導學生用稍弱的音量、稍慢的速度進行演唱。這一步驟中，我還將對歌曲中一字多音與一音多字的演唱方法、"啊"字的力度控制、主副歌的`情緒增進等重難點運用對比範唱等形式進行教學。
4、 經過我細緻地引導學生學習掌握了第一段歌詞的演唱之後，接下來的第二段、第三段歌詞，我將把學習過程完全地交給學生。根據學生的討論、演唱，進行及時地引 導，最後，老師彈著伴奏，請學生完整地演唱歌曲，並根據學生討論的結果，達到這樣的演唱要求：第一段用稍弱的音量、稍慢的速度進行演唱，第二段用感激的心 情，中速演唱，第三段則用稍快的速度進行演唱；
5、在以上的教學過程中，為了鞏固學生的新授歌曲，我還將分別設計了這樣幾種演唱形式，如：分組競唱、分句接龍、領唱和齊唱合作等形式。這樣，不僅鞏固了新授歌曲，同時也豐富了學生們的歌唱表演形式，一舉兩得。
第三大環節：拓展創編、深入體驗（8分鐘）我主要採用："分組合作，現場創編"的形式開展活動。
我將提示學生，可採用如：歌唱、配樂詩朗誦、舞蹈、小品、畫畫等多種形式來表達、體驗歌曲的情感，老師這時做適時的巡迴指導。
雖然學生們創編活動的質量高低參差不齊，但是學生在課堂中真正成為了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者，比如：彈伴奏、放音樂、組織評比等。但卻讓每位學生都在活動中獲得了不同的經驗，愉快的體驗了過程，最大程度地接受了藝術的薰陶。
當然，由於時間的緊迫，學生們的創編形式在這一節音樂課上不可能一一的展現出來，我將選擇其中較好的小組創編的表現形式在本節課上進行當眾表演，並鼓勵其它組創編的形式，課後進行再加工，下一節音樂課為老師和同學進行表演。
這樣的設計，不僅使本節課的教學得到了適時的拓展，而且，還將這一內容擴大到了課後，為下次的音樂課教學做了很好的鋪墊作用。
總之，我設計的這節針對三年級學生的音樂課，體現了新課標要求，遵循了基本的教育原則，並在單元目標的總體規劃下，體現了音樂課獨特的施教特點，完成了教學內容，達到了授課目標。
我的說課完畢，謝謝各位評委、老師。
國中音樂說課稿 篇3
一、【教材分析】
《草原牧歌》是人音版七年級上冊第三單元，本單元以蒙古族音樂作為教學內容，充分體現了《新課標》中弘揚民族音樂教育理念，讓學生在傳承音樂文化過程中增強中華民族音樂文化意識。在教材中起到承上啟下的作用。
《銀盃》屬於民歌中的風俗類歌曲酒歌。曲調短小、節奏整齊。由兩個樂句組成的一段體結構，音樂歡快、熱情。
二、【教學目標】
1、過程與方法：通過聆聽、模唱學唱《銀盃》，指導學生運用律動和固定節奏性伴奏等多種手段體驗多聲部音樂形式，並能夠多種形式演唱歌曲。
2、知識與技能：通過學唱《銀盃》和對比欣賞《牧歌》，瞭解長調、短調的音樂特點，並學會分辨長調與短調；瞭解民歌，知道一段體結構，會劃分樂句。
3、情感態度與價值觀：通過演唱歌曲《銀盃》體會歌曲的意境，瞭解蒙古族的音樂文化及獨特的藝術特點。
三、【教學重點、難點】
重點：學唱歌曲，瞭解民歌一段體，區分長調與短調。
難點：準確地演唱歌曲中的裝飾音和大跳並能用固定節奏型為《銀盃》伴奏，體驗多聲部音樂形式；
四、【學情分析及教法和學法】
本節課的教學物件是剛剛從國小升入國中的七年級新生，根據他們活潑好動、模仿能力強的特點，我採用奧爾夫教學法、克洛茲教學法和柯達依教學法三大系中的聲勢律動、體態律動和柯爾文手勢進行教學，讓學生在聆聽、律動、表現中感受音樂的快樂。
五、【教學策略】
本節課我以銀盃為主線、牧歌為隱線，讓學生了解長調、短調，在對比中瞭解音樂。從橫向、縱向、縱深三個方面進行教學。橫向是歌曲的結構脈絡;縱向是歌曲的速度、力度、情緒等音樂要素；縱深是歌曲的相關文化背景。
六、【教學流程】
（一）、激情匯入迅速地拉近了與學生的距離，課堂氣氛活潑。
1、（播放《吉祥三寶》）提問學生：吉祥三寶是哪個民族的歌曲？老師與學生一起做互動遊戲。（學生拍切分節奏ｘｘ·，教師舞蹈動作）。
[設計意圖]看似簡單的律動設計，調動了學生對聽覺、視覺、動覺的體驗，為下面學習歌曲中的切分音和固定節奏型伴奏做準備。
2、互動遊戲
1、互動（一）
剛才我們體會了蒙古人民的熱情，下面我們就到大草原蒙古包裡，去感受一下那裡熱情的氣氛吧！（板書：《草原牧歌》）
在這裡主人會用銀盃為你捧上一杯香甜奶灑，請你先聞一聞，再由衷地讚歎一下“啊！”讓學生跟我一起做。
··4/4·6---｜7---｜i---｜
·······啊······啊······啊
（目的是找到假聲的歌唱位置，用真假聲演唱歌唱）。
2、互動（二）
4/4·2121·-｜2121·-｜2121·-｜2121·-｜
··賽勒日賽···賽勒日賽···賽勒日賽···賽勒日賽
律動··舉杯··········敬酒········飲酒·······舉杯
接下來就讓我們一起舉杯、敬酒、飲酒、舉杯，演唱賽勒日賽，
賽勒日外咚賽是蒙古民歌裡的一句襯詞，表達了蒙古人民非常高興的情緒。
起到了渲染情緒、推動情緒的作用。用切分節奏2121·-做伴唱，為下面學習歌曲《銀盃》做準備。
接著播放音樂《銀盃》伴奏，學生邊長唱邊做動作。
[設計意圖]在有趣的互動中，學生聆聽旋律，就是本節課的新課《銀盃》
在剛才學生興趣正濃厚時，匯入今天的歌曲《銀盃》。
（二）、感知體驗
1聽錄音
讓學生知道這是一首短調歌曲，節奏短小、情緒歡快
通過聆聽《銀盃》錄音，思考：
1、它描述了一個怎樣的場景·
2、音樂的情緒是怎樣的？
3、歌曲分成幾個樂句？
情緒是：熱情的、
它描述了一個怎樣的場景·
一首流傳在鄂爾多斯草原上的宴歌
每當節日聚會、招待賓客的時候，主人便會在飲宴的過程中載歌載舞地高唱宴歌，以示對賓客的盛情。通常，宴歌的歌詞多為珍重、尊老愛幼、提倡團結的格言警句。
2、教師範唱
分析兩句“賽勒日外咚賽”在情緒上有怎樣的變化？
賽勒日外咚賽是蒙古民歌裡的一句襯詞，表達了蒙古人民非常高興的情緒。
起到了渲染情緒、推動情緒的作用。
3、體態律動
學唱歌詞，情緒處理
a引導學生用描述故事開頭的感覺唱好第一句；
師：第一句我們演唱的感覺就像講故事的開頭描述語言一樣，相對來講比較平靜，但是要能吸引人。請同學們帶著這樣的感覺再來唱唱。
b通過律動“舉杯”—“接杯”—“喝酒”的動作來學唱歌曲第2、3、4句歌詞。
師：用“開心”的感覺唱好第二句“賽勒日外咚賽”歌詞；
師:蒙古族主人在敬酒的時候，要把杯子舉過頭頂，因此我們一起邊唱邊把杯子舉過頭頂。
c用“興奮”的感覺唱好第三句歌詞；
師：唱“朋友們”這句時，客人要接過杯子放在胸前；唱“歡聚一堂，敬請乾一杯”時，要求學生向旁邊的朋友們相互碰杯並把酒喝完。用喝完把杯子翻轉過來的動作解決下滑音的演唱。
d用“祝福朋友越來越好”的心情唱好第四句“賽勒日外咚賽”歌詞。
3、體態律動
為了讓學生感受到蒙古族歡快、熱情、豪爽的情緒，體會歌曲的意境
讓學生邊聽音樂邊做動作。
（同學相互間倒酒、敬酒、一杯見底、一干而淨）
（三）、自主探究
1、用歌唱的位置按節奏朗讀歌詞，感受蒙語的發音，同時解決節奏問題
2、分析情緒的變化
A：第一句我們演唱的感覺就像講故事，娓娓道來，相對來講比較平靜，
·B:用“開心”的感覺唱好第二句“賽勒日外咚賽”歌詞；
c第三句用“興奮”的感覺唱；朋友飲酒一杯見底、一干而淨的好爽
朋友們，聚一堂，敬請乾一杯
d祝福朋友越來越好”的心情唱好第四句“賽勒日外咚賽”歌詞。
演唱歌曲
（1）教唱曲譜
教師演唱曲譜，學生跟唱，並運用科爾文手勢，解決歌曲中的大跳。
②從聲音情緒上解決大跳音程的演唱。
······（師引導學生用“情緒熱情地、高漲地、高興地”的感覺演唱大跳音準）
（2）跟鋼琴反覆學唱歌曲·
從小聲的跟唱、模唱到大聲演唱
（3）請同學們找出歌曲哪一樂句表現特別的熱情豪爽？因為有了裝飾音，旋律更加優美、富有韻味。
如：前倚音：美酒，更能體現蒙古人民的熱情，下滑音：一杯，感覺方法看到了蒙古人民喝酒時一飲而盡、一杯見底的豪放。
解決了歌曲中的難點裝飾音，讓學生在模唱中體會到蒙古族音樂的特點、
韻味，就可以自信、大膽、有感情地演唱歌曲了。
4、多聲部伴奏
為了學生能夠運用多種形式表現歌曲，結合課前互動，我加入了簡單地多聲部的的伴奏。根據新課標重視並著力加強合唱教學要求，使學生感受多聲部音樂的豐富表現力。
伴唱：·0000|0000|0000|0000|賽勒日賽-|賽勒日賽-|
聲勢：崩崩崩崩-|崩崩崩崩-|崩崩崩崩-|崩崩崩崩-|崩崩崩崩-|崩崩崩崩
律動：舉杯····敬酒··· 飲酒····舉杯
··· 拍腿交叉|拍手捻指|
措施：1、學生演唱歌曲，唱到“賽勒日外咚賽”時，加入固定節奏性伴奏，還可以逐步加上聲勢。方法有：先是老師為學生伴奏師生合作、逐步過渡到小組合作、生生合作，使學生感受到合作的快樂。
【設計意圖】作為一名音樂教師，我以音樂為載體，加入了簡單地多聲部的的伴奏使學生從聽覺、視覺、動覺進行感知，演繹歌曲，體會歌曲的意境，做到有感情地演唱歌曲，從而豐富了學生的體驗，。這就是我的課堂極簡中的豐富。
（四）、展示合作·多種形式的演唱
有了前幾個環節豐富的鋪墊，加上學生從始至終都在參與體驗，學生已經具備了一定的表現能力。通過小組合作展示：運用多種演唱方式來表現歌曲的方法來檢驗學生的學習效果。
預設效果：學生可能會運用領唱、齊唱、對唱，再加入固定節奏型伴唱和打擊身體、拍手、律動等多種形式表現歌曲。
【設計意圖】
通過小組合作展示，使學生體會情緒由薄到厚的音響效果。可能會把歌曲演繹的豐富而有靈動。
（五）、拓展延伸
1、對比欣賞長調歌曲《牧歌》
分析兩首音樂的異同
相同點：蒙古族民歌，一段體結構，由兩個樂句組成的
不同點：
節奏、速度、情緒
·2、長調與短調
觀看《快樂大本營》中蒙古族長調與短調視訊，討論總結出長調與短調的特點：
長調：節奏自由·旋律優美·····抒情·悠久綿長
短調：節奏整齊·旋律起伏較大·熱情的·緊湊熱烈
【設計意圖】
通過對比、視訊，讓學生總結出長調、短調的特點，體驗到音樂的相關文化，開啟“多維度”思考和體驗的音樂思維能力。
（六）、檢測評價
1、聽辨長調、短調
聆聽《遼闊的草原》、視唱《嘎達梅林》，寫出他們分別屬於長調還是短調；
2、課後延伸·教材p31課後作業
用彩筆在《嘎達梅林》的樂譜上標出樂句，說說這是由幾個樂句構成的一段體。
3、總結：民歌
民歌是勞動人民在生活、勞動中自己創作、自己演唱的歌曲。民歌具有流傳性。
在《銀盃》音樂中結束今天愉快的學習！
國中音樂說課稿 篇4
我們的祖國幅員遼闊，各地不同的地形地貌、風土人情孕育出千姿百態的音樂文化，成為中華民族寶貴的精神財富。居住在我國北方草原上的蒙古人民，他們的歌聲像遼闊的草原和天空一樣嘹亮明淨，舞蹈藝術更是豐富多彩，表達了蒙古人民對草原、對生活無限的熱愛。弘揚民族文化，培養學生們的民族情結是我們音樂教育者的責任和使命。根據教學設計，結合課標“感受、鑑賞、創造、探索”精神，本節課安排了以下內容：
①學唱蒙古民歌《牧歌》。
②欣賞無伴奏合唱《牧歌》，馬頭琴獨奏《萬馬奔騰》、《讚歌》。
教學目標
1．通過唱歌和欣賞教學，使學生們瞭解蒙古音樂的風格特徵和基本常識；瞭解音樂與地理環境之間的關係。
2．培養學生們熱愛美好生活和熱愛民族藝術的情感；培養學生們對民族音樂藝術的想像力、鑑賞力和探索興趣。
教學重點和難點
通過學唱歌曲《牧歌》和欣賞教學使學生們瞭解蒙古音樂的風格和特徵，培養學生們對民族藝術豐富的想像力和鑑賞力。
教學準備
鋼琴、音響資料、課件。
說教法
根據本節課的教學內容和目標，我主要採用了視覺影象法、設定疑問法、啟發引導法、評價激勵法。
首先，民族藝術是從勞動人民的生活勞動中來，反映人們的思想情緒，要了解一個民族的音樂語言，首先要了解本民族的風土人情，所以，我選了一部分有關蒙古人民生活場景和精美畫面在導課時播放，既引起學生們的注意力和興趣，又豐富了學生們的人文歷史知識，開拓學生們的視野。
其次，根據學生們好奇愛動，愛展示自我的特點，我採用了設定疑問，啟發引導和評價激勵的方法，以“老師為主導、學習為主體”，讓學生們動靜交替、熱情活潑的氛圍中增長知識，得到美的薰陶。
說學法
聆聽法、小組活動法。
首先，音樂是聲音的藝術，聽是我們感知音樂、理解音樂的基礎。培養學生們用心聆聽音樂是培養學生們表現和創造音樂的重要手段。
其次，利用小組活動法，讓學生們在互相交流中探索新知識，不僅培養學生們的團體協作精神，又調動學生們的積極性，創造優良的課堂氣氛。
說教學過程
一、導課
首先播放短片
播完後上題目：選擇與本片內容相符的項
A、蒙古族 生活在我國北方蒙古草原上
B、被稱為“馬背上的民族”
C、有敬水、敬火的習俗
D、回族
E、成吉思汗
設定意圖：通過觀看聲像具備的短片，可以抓住學生們的好奇心、注意力，並通過討論，師生交流引發學生們聯想，豐富學生們有關草原人文歷史方面的知識。
在這環節中，老師要做好引導工作，讓學生們瞭解地理環境與人們的生活習俗及音樂文化之間的關係。如寬廣的草原是蒙古人民生活的搖籃，人們熱愛草原就像熱愛自己的生命一樣。寬廣的草原賦予人民寬闊的胸襟和豪爽熱情的性格。蒙古人民的歌聲像遼闊草原和天空一樣嘹亮明淨，舞蹈更是豐富多彩，有表現生活場景的“盅碗舞”、“擠奶舞”等。下面欣賞合唱《牧歌》。
二、新課
（一）欣賞無伴奏合唱《牧歌》
欣賞前，把學生們分組，讓他們用蒙古風景或歷史人物為自己命名，如：“草原英雄隊”、“千里鐵騎隊”、“成吉思汗隊”、“呼倫貝爾”。
提出問題：歌曲用什麼聲音，塑造了什麼音樂形象？
[播放樂曲]
聽後討論問題，在這個環節，鼓勵學生們暢所欲言，老師適當引導激發學生們想象。僻如：歌曲純粹用人的聲音，用不同的音色組合，不同的力度變化，展示出草原美麗遼闊的景象。引起人們無限的遐想，讓學生們一起朗誦書上《牧歌》的歌詞，共同回味合唱帶來的美好回憶和聯想。並讓學生們瞭解無伴奏合唱的知識。
（二）學唱歌曲《牧歌》
首先，老師有感情地範唱一遍。
提出問題，歌曲旋律有什麼特點？
寬廣、悠長、深情，表現大草原的遼闊美麗及人們無限的熱愛之情。
2、學唱歌曲
1）跟老師學唱譜子，並找出樂譜中旋律相近的小節，這樣有助於學生們對旋律與節奏更準確地把握。
2）跟琴唱歌詞
要求學生們輕聲唱，唱出歌曲的意境和情感。
3）學完後，採用小組比賽的形式跟伴奏唱，鼓勵學生們創造不同的演唱形式，如“男女生合唱”、“女生唱男生哼鳴附和”等，這樣既練習了歌曲，培養了學生們的表現力和創造力。
在此環節，補充蒙古歌分長調和短調知識。
三、欣賞馬頭琴獨奏《萬馬奔騰》
介紹馬頭琴是蒙古族比較有特色的樂器，因琴頭上雕刻馬頭而著稱，演奏時像二胡，但音色像大提琴。
[播放樂曲]
找學生們簡單談一談樂曲表現的內容：萬馬奔騰的壯觀場面。此環節只作欣賞了解。
四、創作與探索
播放背寫音樂草原歌曲《讚歌》
在這個環節，鼓勵學生們大膽運用各種藝術形式來表現蒙古草原的美麗遼闊與生活習俗。比如唱歌、舞踏、美術、朗誦、模仿表演摔跤、賽馬等，老師要行當地指導。
用小組比賽的形式表演，以調動學生們積極性，此環節占課時比較長，約十五分鐘左右。
五、結束語
一方水土養一方人，蒙古草原豐富的自然資源是蒙古人民賴以生存的基礎，人們熱愛草原，像熱愛自己的生命一樣，蒙古草原豐富多彩的音樂藝術表達了蒙古人們對美好生活無限的熱愛之情和積極樂觀的生活態度。請學生們收集有關蒙古草原的資訊。
國中音樂說課稿 篇5
一、說教材
1、教材分析：本次參賽課的內容，是八年級上冊第六單元教材。本課共分三個課時，我上的是第一課時，本課時的主要教學內容有：歌曲《新年好》、綜合訓練（一）（二）（三）。
《新年好》是一首英國兒童歌曲， 拍，F大調，是由兩個樂句構成的一段體結構。曲調優美、流暢，表現了人們在新年到來之際歡樂歌舞，互相祝賀的愉快心情。
綜合訓練
（一）是認識鈴鼓並掌握其演奏方法；
（二）是用鈴鼓、碰鐘為歌曲伴奏。
（三）讓學生按節拍用踏腳、拍手、等方法為《新年好》伴奏。
2、教學目標：
（１）、指導學生用輕鬆愉快的情緒，柔和而有彈性的聲音演唱《新年好》。
（２）、認識鈴鼓，掌握其演奏方法，並會使用其為歌曲伴奏；進行創編練 習，培養學生的創新能力及自主學習的能力。
3、教學重點：
（１）、學習用輕鬆愉快的情緒、柔和而具有彈性的聲音演唱。
（２）、培養學生創造性地表現歌曲。
4、教學難點：掌握歌曲節奏，用各種方式為歌曲伴奏。
二、說教法
教學過程是教與學的統一的過程，學生是學習的主體，要主動積極地學習。要使學生學得主動，必須靠教師的啟發、指導，“教”為“學”服務。只有遵循音樂學科的規律，充分發揮學科特點，才能收到良好效果，教學時應考慮學生的心理特徵，採用形式多樣、生動活潑的教學方法，幫助學生在學習時保持主動、自然、愉快的心境。基於以上原因，我設計如下教法：
1、根據學生無意注意佔優勢的原理，運用知識形象化、趣味化、生活化的教學方法，使學生在無形中掌握了知識，把枯燥的學習變成了樂學。
如在教學節奏時，我採用了用學生與小兔子交朋友的方式，讓學生按節奏說話，學生便在玩中學會了本歌的節奏。
2、創設情境法：通過開火車的遊戲，使學生在活動中感受到了音樂的快樂。
3、根據以音樂審美為核心，注重音樂實踐、鼓勵音樂創造的新課程標準理念，我運用了“音樂感知實踐教學法”和“音樂情感實踐教學法”。
聽是感知和理解音樂的前提條件，聽是藝術實踐中最重要的過程。如，我在匯入新課時就是通過聽範唱讓學生感知的。音樂情感實踐教學法重在對音樂作品表現的情感體驗和主動參與之後的有理解的真情實感地表現。在學會唱歌曲後，我通過學生自編節奏為歌曲伴奏及，選擇表演形式自編表演動作，對歌詞二度創作，讓學生充分參與到表演、舞蹈、創作等綜合音樂藝術中，使學生獲得感知與創造音樂美的能力，在音樂情感的體驗與抒發過程中受到良好的情感教育－－審美教育。
4、運用談話法、討論法以引起學生的思維，提高學生的積極性與主動性，培養學生的想象力和分析能力。
這兩種方法在本課中主要體現在理解歌曲內容和對歌詞的二度創作及用打擊樂為歌曲伴奏上。
5、視覺圖象法：利用現代教育技術手段和直觀教具，聯絡生活實際，幫助學生學習、理解和感受歌曲的情感。如：在節奏練習時，通過直觀教具小兔子的說話，讓學生主動參與到學習中去；在歌曲匯入時，我充分運用了VCD範唱及圖片，使學生既理解了歌曲內容又激發了興趣，並使學生感受到了新年的情景。
國中音樂說課稿 篇6
各位老師好，今天我說課的內容是八年級教材中第三單元《瑰麗的電聲》，這單元從教材內容上講對學生了解和認識電聲音樂具有及其重要的引領作用，因為它讓老師和同學們在音樂世界這個浩如煙海的藝術天地裡，通過欣賞音樂家雅尼和他的電聲樂隊演奏的《夜鶯》，感受高雅的古典交響樂與絢麗的現代電聲樂巧妙地結合起來的魅力。
《夜鶯》是他音樂創作中的經典作品，他在電聲樂隊中加入了中國的笛子，使整個音樂作品充滿中國古典音樂風格，充滿著清新、浪漫、積極向上的精神，充滿了對世界，對生命的那種磅礴、激昂，積極進取的力量。今天的這堂課是欣賞課，圍繞欣賞《夜鶯》展開初步認識瞭解電聲樂隊和電子音樂的學習。
教學目標定位：
一知識技能目標：初步認識和了解相關電聲樂隊和電子音樂方面的知識。
二是過程與方法目標：從遊戲猜樂器—聽辯樂器演奏—對比欣賞音樂作品有步驟的來學習。
三情感目標：激發學生對電聲音樂的好奇心和學習興趣，引導學生能夠用積極的態度和開闊開放的視野去感受電聲音樂的魅力，來發展學生的審美趣味和提高他們的審美修養。
本課的重點是圍繞著欣賞《夜鶯》來初步認識瞭解電聲樂隊和電子音樂。而難點是在45分鐘的時間內組織和把握好比較新的音樂欣賞材料來激發學生的興趣。
我的設計理念是：讓教師儘量少的說教，給學生創造一個寬鬆和諧的音樂氛圍，讓他們用心聆聽和感受音樂，讓音樂在這節課引領和感動我們藉助自己已有的知識和對音樂的感受再獲得新的知識和新的感受。本著在一堂課內激發學生對電聲音樂的興趣更是想讓學生開闊視野，喚起每個人封閉的內心讓我們一起徜徉在電聲音樂瑰麗的殿堂裡。我運用了多種教學方法，如：講授法，師範法、聆聽法、討論法等等。以上是對教材教法的一些說明。
整堂課的上課程式是：
首先是匯入—猜樂器：
（1）在設計這個環節中，我先模仿演奏打擊樂器架子鼓的動作，讓學生看然後模仿它的聲音說出樂器名稱，引導學生嘗試創作模仿一段節奏；XXXX|。
（2）學生自願組合兩人一組，一人比劃樂器一人猜出樂器名稱。要求比劃的學生可以用肢體語言和模仿樂器聲音及描述這件樂器的特徵，在描述過程中不能說出帶有這件樂器的字詞，對猜不出來的樂器可以有三次放棄機會。每組時間為一分鐘，進行三組。我在教學開始的活動是想先起個引的作用，用猜樂器這個遊戲引起對學生樂器的注意，然後學生自己完成，這樣設計是想激發學生的興趣，為後面瞭解認識電聲樂隊和電子音樂作個小鋪墊。
然後欣賞一段流行音樂《菊花臺》，聽辯用了那些樂器，主要是感受西洋的吉他、合成器等樂器和民族的古箏、葫蘆絲等樂器融合在一起演奏的中國民族音樂風格；緊接著欣賞《夜鶯》，讓學生看著《夜鶯》的主題一旋律，先聽教師演奏，然後試著哼唱和熟悉。在這個基礎上一起欣賞雅尼和他電聲樂隊是如何來表現這個主題的。樂曲有二個主題。試唱主題一是想讓學生在初步熟悉旋律的基礎上能有目的去感受雅尼音樂的演奏形式。欣賞完大家一起圍繞這個主題的出現說說用了那些樂器來表現，談談自己對雅尼音樂演奏形式和音響效果的感受；一起唱主題一旋律感受人聲合唱。在學生談完感受後教師簡單小結：雅尼是將高雅的古典交響樂與絢麗的現代電聲樂巧妙地結合起來，《夜鶯》是中國古典民族音樂和現代電聲樂結合的經典作品，最後聽著教師用電子琴演奏《夜鶯》，一起看著多媒體課件默讀雅尼在音樂上說的一段話。這樣設計是為欣賞感受雅尼電聲樂隊和用電子琴模擬音色演奏《夜鶯》形成對比，讓學生感受不同的形式和演奏效果。更進一步感受一個用音樂講述生活的人——雅尼；他是這樣說的：“我的目標是用感情與人們溝通，我捕捉到了生活的感受並把它溶於音樂之中，音樂將會給聽眾帶來希望的撞擊。”
由《夜鶯》這個作品來認識感受電聲樂隊和電子音樂。讓學生根據自己的認識試著來介紹電吉他、電貝司、如果有學生會演奏能展示一下更好。然後通過看圖片和欣賞樂器演奏（電子鼓、電子機械吉他）的小片段有進一步的瞭解。最後出示電聲樂隊為主組成的樂隊的圖片，知道這是一個基本的電聲樂隊形式。然後知道一個人通過演奏電子樂器可以完成一個樂隊的演奏效果。聽電子合成器模擬的自然聲音和合成的音色，這就是電子音樂即用現代電子手段合成創作的音樂，這其中電子琴的出現開闢了電聲音樂的一個新天地，但是自從電子合成器的問世以來，電子音樂就進入了一個更高的階段。知道電子音樂的出現是音樂史上的一項重大事件。電子音樂的出現是音樂在社會高速文明發展下的產物。這個環節是讓學生欣賞當下流行的《菊花臺》拉近和他們的距離，同時抓住他們的耳朵。考慮學生對電聲樂隊不是很陌生，所以直接通過對比欣賞《夜鶯》來了解電聲樂隊和電子音樂。讓學生感受不同的形式和演奏效果。
最後，實踐與創作，在聽完電子琴演奏的《夜鶯》後，大家談感受。然後教師和學生一起合唱主題。預測：電子音樂能否取代人聲合唱和器樂交響。回答是肯定的不能，那麼反之會怎樣？在欣賞完了人聲模擬表演和中法文化年開幕式雅爾的鐳射音樂會。把時間交給學生談論。在這個過程中，教師不作過多講解，注重學生的交流和互評，學生可能被音樂感染和震撼，不能把自己感受說清楚或者表達出來，但相信他們接受了更多的資訊和音樂之後，審美趣味和審美修養會逐步在提高。
尾聲
（1）欣賞我國走向世界年輕的雙排鍵電子琴演奏家朱磊的錄象），（2）播放中國年齡最小的一支電聲樂隊的作品《我的20xx》，（配的圖片）這樣設計想法比較多，是想嘗試選用這兩段新的材料去啟發和拓展學生的思維，擴寬他們的視野，最終能讓學生初步認識不同的音樂表現手段和形式，不管是電子音樂還是人聲合唱和器樂交響。這些音樂表現形式和手段都不是唯一的，更不是結束。它們將被人類不斷的融合發展，像涓涓溪流表達和抒發著人類的情感。
這堂課的設計本著給學生留下一個寬鬆和諧的課堂氛圍，以參與遊戲活動和欣賞及教師補充講解音樂概念（電聲樂隊和電子音樂）而進行的，猜樂器—聽辯樂器演奏—對比聽音樂作品—實踐於創作，激發學生對電聲音樂的興趣更是想讓學生開闊視野，喚起每個人封閉的內心讓我們一起徜徉在電聲音樂瑰麗的殿堂裡吧！