總結是指社會團體、企業單位和個人在自身的某一時期、某一項目或某些工作告一段落或者全部完成後進行回顧檢查、分析評價，從而肯定成績，得到經驗，找出差距，得出教訓和一些規律性認識的一種書面材料，通過它可以正確認識以往學習和工作中的優缺點，不妨讓我們認真地完成總結吧。但是總結有什麼要求呢？下面是小編為大家收集的美術教學工作總結10篇，僅供參考，歡迎大家閲讀。
美術教學工作總結 篇1
我們都習慣用一眨眼的功夫來形容時間的流逝。這不，寒假又快要到了,一學期又快要過去了，那到底收穫的又是什麼呢?今在此作一番的總結，以便擇優汰劣，取長補短以待今後的教學水平更上一層樓。那現先仔細地回顧這一學期的工作吧：
一、 教學計劃貫徹情況 ：
學期初，認真學習學校工作計劃和教務處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本教研組工作的現狀和特點，按照《初中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱的要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。
二.教學工作的總結：
1.教學工作情況：
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
我任教七年級、九年級的美術課，共4個班的美術課，一個班每週一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學“六認真”。課前認真作好充分準備，精心設計教案，並結合各班的實際，靈活上好每一堂課，儘可能做到課堂內容當堂完成，課後仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級採用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以後的教學積累經驗。同時，因為中學階段處於叛逆時期，我還積極和班主任進行溝通，瞭解學生，改進教法，突破學法。我積極進行校本課程的開發與設計，着重培養學生的綜合實踐能力和創新思維能力。美術課教學中，我採用系統性、階段性相結合的原則，做到每堂課都能讓學生有收穫。總之，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
2.教學研究的計劃完成情況：
積極參加校際、教研組、備課組教研活動，認真做好聽課，評課。還積極參加各種學習和培訓，還積極參加了縣級、市級公開課比賽，並獲得了分別獲得二等獎，在鍛鍊自己的同時學習其他教師的教學經驗，為自己的教學水平提升積累經驗。
三.自身素質的提高：
課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，參加進修學校組織的每次遠程教育網絡學習活動，同時還訂閲了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他的一些新老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教法工作，從而能夠更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
四、加強反思，及時總結教學得失。
反思本學期以來的工作，在喜看成績的同時，也在思量着自己在工作中的不足。在以後的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。
美術教學工作總結 篇2
本着一顆熱情與充滿自信的心，我來到咱們第二中學。從任教的那一天起，我就以“天道酬勤”自勵，立足紮實的基礎，在工作中不斷進取創新，不斷經驗，不斷地進行自身建設和自我完善。由於學校的需要，我擔任學校七年級十個班級的美術教學工作。這對我來説是一種考驗，並不是來自課堂的教學而是來自於面對幾百個學生的教育，美術課堂的原則就是本着讓學生在輕鬆的環境中提高美術能力，這種能力的培養遠超出了知識的積累，對於個性不同的每一個學生我都要作出不同的預案，爭取在最短的時間裏瞭解每一個我的學生，用最適合他們的方式給予他們美的享受和創造美的能力。
因此，積極和每一位班主任，同年組的老師溝通，多瞭解學生的情況;只有掌握了學生的脾氣秉性才能對他們需要什麼作出事先的準備，才能根據他們不一樣的學習方式制定他們喜歡的學習主題和學習形式。
學期初的第一節美術課《走進美術世界》中我展現給學生的是美術的魅力，讓學生了解美術的無處不在，打破他們固有的認識，認為美術課就是畫畫課的思維。在教學中我充分利用學生的新鮮感，讓學生認識我，認識周圍的同伴，同時也認識美術課。我竭盡所能，儘量為學生們營造一個輕鬆、愉快的學習氛圍，讓學生成為課堂真正的主人，我的指點打破他們的固有思維，打開他們的眼界，讓他們真正提高對美的認識。就在美術教學展開一個良好開端的時候，學校又給了我一個特別好的機會，讓我來鞏固我的個性教學。安排我和我的學生們一同去實踐基地，在基地的活動中有一個木板烙畫的課程，在基地老師和我的配合之下，讓我的學生體驗到了美術的神奇，在基地帶回來的很多優秀作品在學校的展出受到了各方的好評。
在藝術化校園的建設過程中，在其他美術老師和的指導下，我帶領學生們開始了美術創作，在這個過程中我發現了很多具有美術天分的孩子，一年二班楊謙同學的軟筆書法和國畫《馬》，作品展出後讓很多老師和同學都讚歎不已。這讓我看到了我教學的成功，學生不但能從課堂上獲取知識提高能力，還能充分的利用課堂之外的時間和他們的網絡關係把美術的學習延伸到生活中去。與此同時，我們的課程改革給了美術課一個展示的平台，班級裏的小組合作學習形式，讓班級的佈置成為了一個師生共同關注的問題，從教室裏牆上的黑板安裝的那一天我和學生們的挑戰也就開始了。
當我看到教室裏有了這麼多能讓孩子們展示的平台的時候，那種欣喜是不能用語言來表達的，但是頭腦發熱一過我才發現版面的設計不但要美觀還要實用，能讓黑板發揮它的作用，不能因為色彩鮮豔而轉移了學生課堂的注意力，還不能失去它的美觀。為此我用了近兩個星期的時間和其他老師溝通了解，終於找到了一點頭緒，在找到一些精明能幹的小將，這樣班級裏的黑板設計日漸成熟起來。
在美術教學中，我與天真活潑的孩子們結為“夥伴”，用我紮實的專業基礎，一點小筆墨與孩子們在方寸中暢遊，不斷啟迪他們的愛心，好奇心和幽默感，使他們通過繪畫，能自然的把喜怒哀樂表達出來，培養他們富於感情表現的完整人格。以生為本，不斷創新，讓學生進行大膽嘗試。教學中雖嚐盡了酸、甜、苦、辣，卻也到初為人師的艱辛，到為人師的樂趣。在完成教學任務之後，我能協助班主任管理好班級，並認真完成學校、美術教研組佈置的各項任務，組織學生出好黑板報。同時，注重自己專業素質的提高和各方面的業務學習，積極聽課，取他人之長提高自己。
在這學期的教學中雖然取得一些小小的成績，但是還有很多地方需要更加的努力;雖然我的實踐經驗還不夠，但我有一顆上進的心，我不會因為所取得的成績而驕傲，也不會因為自己的不足而氣餒。
美術教學工作總結 篇3
本着做一個讓學生、家長、學校都滿意的老師的信念，本人盡職盡本着做一個讓學生、家長、學校都滿意的老師的信念。力爭完成學校交給我的每一項任務。
作為一名教師，我積極參加各種形式的學習，處處以“師德”規範自己的言行，遵紀守法，為人師表，教書育人。自己的言行，遵紀守法，為人師表，教書育人。
作為一名美術教師，我利用業餘時間，進行自身業務學習以提高自己的專業知識水平、鑑賞能力、創作能力。己的專業知識水平、鑑賞能力、創作能力。閲讀報刊雜誌，學習教育理論，把握教育動態，瞭解教育信息、總結點滴經驗。理論，把握教育動態，瞭解教育信息、總結點滴經驗。回顧這一階段的工作，雖有酸甜苦辣，付出了許多許多，但值得欣慰的是，學生在思想和學習上取得了一定的進步。和學習上取得了一定的進步。
一、課堂教學方面：課堂是教與學的主要場所。我踏實鑽研教材，課堂教學方面：課堂是教與學的主要場所。我踏實鑽研教材，學的主要場所設計好教案，採用各種適合學生心理的教學方法開展教學活動，設計好教案，採用各種適合學生心理的教學方法開展教學活動，使學生學生心理的教學方法開展教學活動的觀察、思維、鑑賞能力有所提高。具體體現：的觀察、思維、鑑賞能力有所提高。具體體現：
1、以興趣為主線，優化課堂教學。如：我採用音樂感染法、故事誘以興趣為主線，優化課堂教學。我採用音樂感染法、導法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動，導法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動，充分激發學生主動、持久的學習興趣。生主動、持久的學習興趣。
2、以媒體為中介，強化課堂教學。緊跟時代步伐，我充分發揮現代以媒體為中介，強化課堂教學。緊跟時代步伐，化教學媒體在美術課堂教學中的作用，化教學媒體在美術課堂教學中的作用，至使美術課堂上學生學習情趣高張、思維活躍，教學質量有了提高。思維活躍，教學質量有了提高。
3、以評價為宗旨，深化課堂教學。採用多種形式進行作業展評。如以評價為宗旨，深化課堂教學。採用多種形式進行作業展評。我在課堂教學中採用了説畫、寫畫的作業形式駕起美術課與其他學科相我在課堂教學中採用了説畫、寫畫的作業形式駕起美術課與其他學科相堂教學中採用了説畫其他學科聯繫的橋樑，豐富教學內容，以畫、聯繫的橋樑，豐富教學內容，以畫、話、文為基點，激發學生審美情趣，文為基點，激發學生審美情趣，調整學生繪畫心態，開拓學生創造思維，使學生形成愛繪畫的內驅力。調整學生繪畫心態，開拓學生創造思維，使學生形成愛繪畫的內驅力。加強與學生的交流，促進學生髮展。為了讓新學生儘快適應新的環境，加強與學生的交流，促進學生髮展。為了讓新學生儘快適應新的環境，接受新的老師，儘快進入學習狀態，加強與學生的交流、溝通，接受新的老師，儘快進入學習狀態，加強與學生的交流、溝通，瞭解學生的內心想法，及時加以引導，是十分必要的。生的內心想法，及時加以引導，是十分必要的。
4、以反思為手段，促進個人成長。本學期我積極撰寫論文、反思並以反思為手段，促進個人成長。本學期我積極撰寫論文、在教學中促進了自身的成長。教學中促進了自身的成長。節的家常課外。
二、特長培養，堅持不懈。我除了認真上好一週12節的家常課外，特長培養，堅持不懈。還開展了美術興趣課的教學工作。課外興趣輔導，學生特長培養，還開展了美術興趣課的教學工作。課外興趣輔導，學生特長培養，投入的工作量是沒有底的。有位教育家説得好，你沒有給予學生什麼，的工作量是沒有底的。有位教育家説得好，你沒有給予學生什麼，那就別想從學生那裏提取什麼。為了讓學生的思維活躍，創作水平得到提高，別想從學生那裏提取什麼。為了讓學生的思維活躍，創作水平得到提高，我又時時刻刻地做着有心人，關心周圍的事物，留意身邊的書籍，我又時時刻刻地做着有心人，關心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學生利用生活中隨處可見的事物，進行創作或是寫生。生利用生活中隨處可見的事物，進行創作或是寫生。 除此外還積極完成校內的各項指令性工作，團結同事，除此外還積極完成校內的各項指令性工作，團結同事，儘自己所能幫助同事解決製作教具上的一些問題等。幫助同事解決製作教具上的一些問題等。
“不畏勞苦才能到達理想的頂峯”，今後我將以此為起點，努力工不畏勞苦才能到達理想的頂峯”今後我將以此為起點，作，虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。
美術教學工作總結 篇4
作為一名高校美術專業教師，自從事色彩基礎課教學以來，我一直在思考一個問題，即美術專業的色彩課到底應該怎樣去教，應當教給學生什麼？當然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓，而每位教師也都具有其個性化的一面，各自擁有獨具魅力的教學方式。但是不論何種教學方式都應以激發學生潛力為主要目的，應當尊重學生的藝術個性，“授之以漁”也不應機械單一地理解為簡單傳授給學生繪畫技能和技法。應積極地尋找每個學生的“閃光點”，幫助學生尋找更為適合自身個性的繪畫語言，調動學生學習興趣，促進其實現自己內在個性與繪畫技法的對接，從而更好地適應當代藝術的發展，滿足社會對藝術人才的需要。
國內高校美術學專業長期為社會培養藝術工作者，通過系統的學習可以逐步調動學生的激情，啟發學生想象力，幫助學生樹立藝術理想，培養出有藝術獨立個性的個體。學院式系統教學首先對學生的造型基礎有着嚴格的要求，選擇在大學一年級開設色彩基礎課程，可以提高學生運用色彩造型的能力。其中，色彩寫生訓練是學習色彩知識的重要訓練手段，可以培養學生的色彩觀察與感受能力，提高色彩的表現能力，豐富學生的色彩語言，為專業課的學習打下良好的基礎。而水彩畫是一種適用範圍廣、藝術性強的畫種，十分適宜研究色彩的基本規律，因此被國內很多高校列為美術專業的色彩基礎課。通過對我本人歷年來的基礎教學的回顧以及同學院基礎教研室各位教師的交流，我總結出美術學專業水彩畫這門基礎課程的教學經驗，形成文字以供同仁共同研究探討。
一、通過水彩畫臨摹使學生技法得到快速積累
臨摹是學習繪畫的有效方法之一，對於水彩畫的傳統，我們一貫主張學其精華，充分掌握吸收後進行變通與創新。因此，臨摹在水彩畫學習最初階段有着不可替代的作用。有很多人曾經質疑水彩畫初學階段臨摹的必要性，認為過多注重水彩畫循規蹈矩的臨摹，會導致學習目的過於盲目而不能起到有效的教學作用。藝術史研究者對於傳統繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術與幻覺》中談到“程式與經驗”時曾説過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預成圖示，任何藝術家都不能模仿現實。”[1]
在他的同一著作中，探討藝術心理這一問題時，他提到藝術理論家克里斯曾指出：“長期以來我們逐漸認識到，藝術不是產生於虛空，沒有哪個藝術家與前輩和樣式毫無關係 ”[2]眾所周知，繪畫需具備創造精神，然而繪畫亦不是無根之木，需從繼承傳統的基礎上發展而來，“傳統技法既可以成為推陳出新的基礎，又可成為推陳出新的障礙，關鍵是你如何對待它。”[3]
凡是好的作品都會引起觀者的共鳴，並且容易為人所理解。繼承水彩畫傳統僅靠觀看、研讀水彩畫論是不能夠完全領略其內涵的，必須要經過臨摹實踐這一過程。要善於學習大師的水彩畫表現技巧，汲取大師的藝術語言，用以形成高層次的審美意識，開拓視野，拓寬思路，儘量使畫面表現得純真而自然，從中得到更多的啟發和色彩感受，掌握更多的表現技法。這一訓練需要學生對臨摹過程有足夠的重視，對臨摹的學習要十分嚴格。要通過教師的指導，選取自己喜歡並且適合臨摹的範本，比如名家的代表作品，由淺入深，由易到難，逐步深入，可以整體臨摹，也可以局部學習，切不可急躁。通過一邊臨摹一邊揣摩繪畫步驟、繪畫意圖，最後做到心領神會。教師在對學生的講授中要針對畫家和其作品作詳細介紹，指出範本作品的特點，示範該畫的作畫步驟和描繪程序，引導學生迅速掌握臨摹要領、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現模式和規範，以及在頭腦中預先的圖式。這在於借古知今，它為我用，是初學者的捷徑。臨摹並不是終極目的，只有經過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學習前人水彩畫創作的精髓，才會為更進一步的學習做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學生視野
經過初步的水彩畫臨摹學習，學生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的瞭解是第二階段學習的重點。“色彩大師是在他生存的那個時代最充分實現色彩本質豐富性的人”[4]，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術創造動力。抽象表現主義的發起者之一紐曼（Barnett Newman1905-1970）闡述藝術教育的時候這樣説：“我的藝術教育既不是來源於對圖片和幻燈的細察觀審，也不是來源於老師，而是自己所面對的真實的東西。”[5]
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會是他真正的啟蒙老師，真實的體驗對於學習繪畫的人來説是至為寶貴的。這一階段的學習通過教師引導，可以加深學生對水彩畫史的進一步認識，瞭解國內外水彩畫沿革，提高學生學習興趣。水彩畫用水作為媒介來調色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點，具有特殊韻味，人們經常將優美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同於“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質，是水彩畫史各個發展時段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關畫展，才能更深入瞭解水彩畫的特點特色。近年來國內的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學者提供了良好的學習機會，所以應鼓勵學生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認識以及理性分析來提高學生對水彩畫的全面認識。
三、通過水彩畫教學實驗使學生實現寫生到創作表現的昇華
寫生類畫作是詮釋事物狀態的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚麼東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態的一種方法”[6]。在很多大師的水彩畫作品中，其創作和寫生也有着極其緊密的聯繫，他們假借風景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當代國內水彩畫大家王肇民、關維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學中，水彩寫生課程的意義在於可以幫助學生掌握正確的觀察方法，鍛鍊其把握事物全面的關係，通過比較學會用水彩顏料塑造形體，通過反覆的寫生訓練構圖，訓練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達到畫面色塊協調，準確地再現客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會令學生充滿新奇感。利用相對穩定的光源和環境，採用多種形式和各種色調進行水彩畫基礎訓練，使學生加深對色彩規律的認識，強化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學的最終目的是培養出具有獨立創作意識、獨特水彩繪畫語言和獨立思維方式的藝術人才。它包含的是一個從寫生到表現的昇華過程。寫生多遵從自然反映客觀現實，表現則摻入了繪畫者的創造成分，作品中有強烈的個人訴求和繪者獨特的繪畫語言。實現從寫生到創作的轉換，也就是觀念方法的轉變，是水彩畫教學的關鍵環節，對此我總結出三點教學經驗：第一、進行短期階段性圖片訓練；第二、有目的性的水彩小構圖實驗；第三、水彩畫綜合材料技法實驗。
階段性圖片訓練要求學生參考圖片和照片，進行四開至二開大小的水彩畫實驗。圖片和照片需要來自於個人生活，要有感而發。創作水彩畫作品要着眼於所蒐集圖片的繪畫性，實驗過程要求學生注意對圖片的截取和組合，從圖片中提純有繪畫性的信息，要求畫面中採用主觀色彩。水彩小構圖實驗要求有強烈的主觀性，訓練目的性較強，要求針對同一題材，按照構圖的各個要素繪製出多個不同的方案，附以不同色調，尺幅在20 × 30 公分之內。水彩畫的技法較多也很有趣味性，紙張、顏料和筆觸都會影響畫面效果，通過輔助材料實驗、製作底色、各種媒介的綜合運用實驗，瞭解掌握水彩的特色技法，是實現成熟創作水彩畫作品的又一前提。經過短期實驗性教學，學生可以實現從水彩畫寫生到個人獨立思考創作的過渡，最終實現寫生到創作表現的昇華。
綜上所述，針對高校美術教育專業水彩畫基礎課教學，教師應積極拓展教學基本內容，根據實際教學情況不斷調整教學內容。不應墨守成規，應逐漸完善水彩這門課程的教學結構，遵循科學的、循序漸進的教學過程，使學生在教師的引導下實現對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運用水平的提升，並使學生最終具備運用水彩顏料進行創作的繪畫能力。
美術教學工作總結 篇5
在這一學期裏，我科組全體美術教師在學校的領導下，認真貫徹執行學校的各項規章制度，圓滿完成學校分配的各項任務。老師們能做到既教書又育人。既上好美術課，又盡心盡責地做好學校各項工作。既潛心進行教學研究，又積極配合學校、各班主任老師搞好班務。現總結如下：
一、不斷提高科組自身素質。
實際工作中嚴於律己，熱愛本職工作，做到為人師表、嚴於治教。老師們關心愛護學生，尊重學生，不僅對學生授以知識，更注意以美育人，陶冶性情;並利用美術作品對學生進行熱愛祖國，熱愛家鄉，熱愛學校，熱愛師長，熱愛生活，熱愛大自然的教育，培養學生健康向上的審美情趣。
二、在課堂教學中認真鑽研，不斷改革，勇於創新。
在教學上，我科組老師依照教學大綱精神進行深入研究，根據學生年齡的生理和心理特點進行課堂設計，並注意處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關係;在傳授雙基，培養能力的過程中，加強思想政治品德教育，充分發揮美術教學的情感、美感陶冶功能努力培養學生健康向上的審美情趣，提高學生的審美能力，以美引善，以美育德，體現小學美術教學素質教育方向。在美術課堂教學中，我們抓住每節課的教學重點，找出教學難點，根據課型特點，採用生動靈活多樣的教學形式，如溶入故事、比賽、遊戲等教學手段，寓教於樂，使學生在“看看、想想、畫畫、玩玩”輕鬆愉快地掌握美術知識和技能，並大膽地進行藝術表現、藝術創作。
三、抓好第二課堂，發揮學生所長，培育美術尖子。
我們科組老師注意發掘、善於發掘有美術特長的學生，組織他們在第二課堂中進行培養。我們根據學生的年齡特點和生理特點，啟發他們觀察生活，熱愛生活，關心親人，關心環保、關心時事;鼓勵他們大膽地把自己在生活中的所見、所聞、所想用手中的畫筆表現出來。學生經過加強訓練後，所創作的作品顯得思維靈活，構思新穎，內容豐富，色彩鮮豔，表現大膽，極具兒童趣味，能在參加各種美術比賽時獲得好成績：
1. 李億旋等十一人分別獲羅湖區第四屆科技信息節電腦繪畫一、二、三等獎;
2. 二人獲深圳市第二十一屆科技創新繪畫比賽二、三等獎。
四、科組老師團結一致，兢兢業業搞好校內工作。
在學校佈置的各項工作中，我們科組老師做到團結一致，合理分工，加班加點，按時保質地完成任務。
五、我們組的老師還十分注重自身教學水平的提高和教育能力的培養，經常出外觀看畫展，聽講座、聽課，回來後互相交流心得，收穫良多。業餘時間創作一些作品，依此提高自身專業水平。
以下是我們組教師取得的一些成績：
1. 任萍老師獲羅湖區第四屆科技信息節優秀教師輔導獎;
2. 任萍老師獲區第四屆科技信息節“教師課件及教學資源包精品製作大賽二等獎;
3. 任萍老師獲羅湖區美術教師説課比賽二等獎;
4. 趙愛瓊老師的論文“專題站《鼠標下的寫意花鳥》建設與應用”發表在教育信息技術;
5. 趙愛瓊老師獲羅湖區美術教師説課比賽一等獎;
6. 盧小芳老師獲羅湖區第四屆科技信息節優秀教師輔導獎;
7. 王志濤老師獲羅湖區第四屆科技信息節優秀教師輔導獎。
美術教學工作總結 篇6
時間如流水，轉眼之間一年又將過去，新的一年即將開始，回顧一年來在校領導的關情下，在崔校長的直接領導下，我們完成了學校交給的各項任務取得了一些成績，同進也存在一些問題，以本學期為重點總結如下：
一、開學初，我們美術組積極制訂本學期工作計劃，教學進度，認真備課，寫教案。着手統計20xx年高考升學的情況，在9月27日第一次教案，備課，聽課檢查中效果較好。教學上大家工作緊張，認真，師生工作學習情緒，雙邊活動很好，作業批改也很好。
二、9月16~25日山區寫生，由崔校長新選擇地點，安排住宿，嚴明紀律，班主任老師認真負責，強化管理，使學生要寫生期間始終保持一個良好的組織紀律，每位教師耐心指導，使多數學生在觀察能力，色彩分析能力，色彩理解能力，繪畫技法表現力情緒方面都有很大的收穫和提高。以劉靜為首，以美二、2為主體的學生主動捐款捐物向貧困農民獻上一片愛心，是一次生動的思想教育課。寫生加來舉辦了寫生作品彙報展，共展出美術作品146幅，攝影作品98幅。
三、美術組公開教學10月5日至10月29日結束，先後有10名教師進行公開教學，這次公開教學，總體上是完成了，但是從質量上，形式上，客觀上，主觀上分析不夠理想。主觀的東西少了一些，表現在主觀上對公開課準備的不充分，無論從教學內容上，方法上，課前準備上，師生配合上，都不充分，沒有高度，沒有特色，沒有深度，説明我們對這次公開教學的重視不夠。我們要努力，爭取做到，大家是有能力的，我們要齊心協力共同研究探索，搞出我們美術教學自己的東西來。
四、10月份我們全組同志為學校繪製南牆壁畫，李欣在整體設計中付同大量的勞動，全組老弱病殘章上陣，終於完成了任務。美術組最艱難的時期，就是眾所周知的原因，我們有王迎華，王麗萍，鮑憲靜，李鬆，尚敏芝，潘勝軍等幾名同志患病，嚴重影響了正常教學，學校活動頻繁又增加了美術組的負擔，教學活動，班級管理全部壓在剩下的5人身上，而這5人也是病態橫生。為迎接省AAA學校檢查，製作兩塊圖板，一天內必須拿下，王迎化帶病堅持打字，李欣，高明英，劉靜，孫琳，潘越奇連續工作到半夜，特別是劉靜站在辦公桌上為前言字連續5小時沒有體息，最後離校1：30分，這種工作精神是金錢買不到的。
五、高考取得的成績。邁三年來在學校領導的關懷下，在崔校長的直接領導下，一年登上一個台階，尤其是20xx年考高取得前所未有的好成績，美術一本10人，二本35人，專科53人，104人報考，升學98人，升學率94.23%。這個成績的取得與崔校長的領導是分不開的，與務位老師的共同努力是分不開的。我們應該再接再勵，不驕不躁，繼續努力工作爭取更好的收穫。
六、存在問題
1、我們即看到成績，更要看到不足，找出差距為了更好地工作。三個年組的教學內容，進度，方法應進一步地統一，相互勾通，使之更加完善。
2、不善於總結經驗，我們老師在教學中，在畏導中，在班主任工作中，在作業講評中有許多好經驗，好方法，應該認真總結形成文字材料。
3、在集備上，寫教案上，聽課上，作業上，存在一定問題，開學初很好，期中後就淡化了，可能受到某種影響（病），我們要在以上幾個方面進行加強。
七、今後設想
1、加強教師業務學習，充分利用三個畫室，多出教師作品；爭取到上級藝術院校短期培訓；教師外出寫生。2、着手進行美術參考資料組稿工作。
3、確保正常升學率的前提下，對文化課，專業課雙優生進行重點目標培養。
美術教學工作總結 篇7
緊張忙碌的一個學期匆匆地過去了，一學期來，我在思想上嚴於律已，熱愛黨的教育事業。在工作中對自己要求嚴格。在思想上和行動上和黨保持高度一致，努力學習執行黨的教育方針，忠誠黨的教育事業，為人師表，熱愛學生，團結同事，樂於助人，及時瞭解關心國內外大事，樹立正確的世界觀、人生觀，形成良好的師德、規範，平時遵守學校的各項規章制度，把全身心投入到教育教學中去。
追憶往昔，展望未來，為了下學期更好的工作，我現將本學期工作情況總結如下：
一、本學期教學
本學期我擔任二年級二個班的美術課，根據學生狀況的不同，這就要求老師的教學要計劃周密，因班而異，採取令學生易學、好學的`途徑去激發他們的求知慾，達到教學效果的事半功倍。我按照《美術新課程標準》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期末考試前，本學期的美術教學任務已圓滿完成。一學期來，本人認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業，做好課後輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構，嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高，從而不斷提高自己的教學水平，並經常與同行交流，互補有無，取長補短，以達美術教學的至臻完美，並順利完成教育教學任務。
1.美術學習的重要性
很久以來一些家長與學生對美術課都不重視，之所以忽視美術學習，是他們認為只要文化課學好就行了，美術課學好與否無所謂。其實，美術課是一門基礎課，與其它課緊密相關。社會的不斷進步，美術普及教育將會被人們從“內心”接受，而科學的學習美術也會提高到一個新的認識高度。美術的學習大致經過感覺、知覺、聯想和想象三個階段。憑藉一般的直觀藝術感覺，對作品做出“象不象”、“美不美”的主觀判斷是很不夠的，還必須具有綜合、判斷、想象、聯想的能力，並具有一定的思想水平，認識水平，這些在很大程度上要靠學習美術獲得。
2.上好每一堂課
我認真地分析了小學美術教材的編寫特色及體系，明確了小學美術必須要求掌握的學習內容，瞭解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然後就有的放矢地結合學生的生活實際進行繪畫、手工的練習。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。把學生分成若干個小組，課堂上穿插生動活潑的遊戲活動，增強了學生美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的歡迎課。
3.做好課後輔導
加強了課後輔導工作，培養了一批美術上的小苗苗，通過他們的示範作用，帶動其他學生學習美術的興趣，提高學生的課堂熱情。由於個別學生的基礎差、起步慢，從外校轉來，沒有很好的系統的訓練，故訓練必須從零開始。我在課中着重抓基礎訓練，並根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而採用多種訓練方法，使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能，即樂教樂學。並巧用啟發思維，讓他們能體會到舉一反三，做到有所領悟和創新，掌握一定的訓練規律。特別是兒童畫學習與訓練，以及手工作品的設計，使他們留下了許多優秀的作品，也留下了難忘的學習經歷與記憶。
總之，訓練過程嚴格按照循序漸進的訓練原則，做到精講多練，處處體現教師的指導和學生的主體作用，同時在課中對他們進行思想規律的教育，培養他們的意志品質，鍛鍊他們的性格特徵，做到抓素質訓練，促進全面發展，突出一技之長。
4.美術作品比賽活動的開展
本學期組織學生參加了全國中小學美術作品大賽，有16人獲獎，參加本市現場書畫大賽，有2人獲獎。
二、存在的問題
在教學工作中難免有缺陷，例如，對一些課堂紀律較差的學生耐心不夠，輔導上沒有做到有針對性。在教學環節上沒有細摳，沒有精心設計，平時示範較少。因工作忙，沒有更多的時間與學生交流。
總之，一學期來工作取得了一些微不足道的成績，做得不夠的地方卻不少。教學是一門藝術，是沒有止境的，今後，我將為這門藝術上下求索，再辛苦亦無所怨悔。
美術教學工作總結 篇8
歲月如梭，轉眼間一個學期就過去了。在這一學期中，我擔任三年級的美術教學工作。在工作中我享受到了收穫與喜悦給我帶來的快樂，也在工作中發現了一些令人不滿意的問題。現就這一學期中的美術課教學工作總結如下：
一、貫徹落實教學計劃：
本學期我認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育；教學中我認真遵照《小學美術課程標準》要求，以身作則，言傳身教，親自示範，細心指導，按時保質保量地完成教育教學工作。
二、注重美術教學過程：
在教育教學工作中，我認真遵照《課程標準》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的學科教學要求以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時，在課堂上認真上好每一節課，把自己的美術知識盡心盡力地傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握了一定的美術方面的基本技能和技巧，使學生提高審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。利用媒體展示，講述名人故事等，我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程的內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使之轉化成持久的情感態度。此外，將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟到了美術的獨特魅力。
為使學生形成基本的美術素養，在美術教學中，我更注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力；為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定了良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利於學生髮展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，收到了良好的效果。
三、輔導學生精心繪畫：
在美術指導方面我市精心細緻，一絲不苟。學期中，我樂意接受學校的美術輔導任務，犧牲自己的休息時間輔導學生繪畫。肖宇星、嚴夢、王明慧等同學參加了我的繪畫指導，創作了一幅幅優美的作品，得到了學校領導的高度評價。現將作品已投去參賽。
總之，在這一學期的教學工作中，通過紮實的工作，不懈的努力，培養了學生對美術的興趣與愛好；訓練了學生的美術表現方法和技能；培養了學生健康的審美能力和情操；提高了學生的觀察、想象、思維和創新能力，成績顯著。但尚有不足之處：一是關照差生不夠，還有少數個別學生的作品不理想；二是課堂不夠嚴謹，創新氛圍不夠濃厚。在新的學期裏，我會更加關注全體學生，積極營造美術藝術氣氛，為促進素質教育的發展再作貢獻！
美術教學工作總結 篇9
光陰飛逝，一個學期的工作業已結束，本學期由於學校實際工作需要，我承擔了我校一年級美術教育教學工作，現對半年來的美術教學進行工作總結如下：
一：在教學中的指導思想和理論
一年級的學生是沒有什麼美術學習功底的，這需要教師耐心的引導，並且逐漸的培養學生的興趣愛好，興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生創造生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。經常有其他學科的老師羨慕地對我説：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。
一：《美術課程標準》提出九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面：
1，陶冶學生的情操，提高審美能力；
2，引導學生參與文化的傳承和交流；
3，發展學生的感知能力和形象思維能力；
4，形成學生的創新精神和技術意識；
5，促進學生的個性形成和全面發展。應該説，課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質的內涵，要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。
二：指導思想和理論的實踐
開學以來我就在思考：怎樣上好美術課呢？什麼樣的美術課稱得上好？在思考的同時，我把自己學習到的理念放到課堂裏，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
實踐一：美術課前的準備
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《魚兒遊遊》這一課裏，為了讓課堂更有氛圍，我準備了優美的音樂和大量關於魚兒的圖片和卡通影片資料，歌曲和圖、影片結合的範例在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴。這得靠老師長期的積累。
實踐二：美術課堂教學
課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這裏我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必
造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。在國外，老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。學生還可以在作畫時戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？因此，在組織教學中，我因地制宜的充分利用各種資源和靈活運用各種教學結構形式，使教學收放自如，既不放縱，也不壓制。
實踐三：美術作業的評價
有時，大人看孩子的畫往往搖頭，畫的是什麼呀，亂七八糟！殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以在教學中，我對學生作業的評價堅持多重標準，多種形式，從而發現了兒童畫中閃光的東西，並積極表揚，大大提高了學生的學習興趣，取得了預期效果，提高了學生的素質。
播種希望，收穫快樂，以上就是我一學期來的感想和體會，期盼在今後的教學工作中收穫更多。
美術教學工作總結 篇10
一個學期很快就要結束了，工作中有失亦有得。為了以後更好的工作，我現將工作中的經驗與教訓總結如下：
1、經過一個學期的接觸，我想用幾個詞語來概括我眼中的二年級學生：天真、可愛、認真亦頑皮。正是因為他們的這些天性，在課堂裏，我讓他們盡情地發揮自己的想像力與創造力，展示自己的才能，用自己獨特的眼光和表現方法來展現他們腦海中的世界。在他們的畫中，天馬行空、不着邊際、奇思妙想、不切實際亦或異想天開，在我看來都在情理之中的。但是畢竟他們年齡都還小，他們的自控能力不是很強，比如説有一個學生畫的內容豐富，顏色用的也好，可是令我頭疼的是他的嘴巴是不願意休息的，時不時的會扭頭找同桌説話；還有的學生明明有凳子坐還非得要站着。我就讓他們比比哪一排上課時紀律好，我知道這不是一次兩次就能解決的，但是他們希望得到老師表揚的心理告訴我，這個方法還是起點作用的。
2、作為一名老師很清楚教學計劃、備課、課後反思的重要性，在學期開始我就明確了學期工作的目標和任務，結合美術教學工作的現狀和特點，按照《美術教學課程標準》的要求，制訂了詳細的教學計劃；“凡事預則立，不預則廢”這就體現了備課的重要性；課後反思是一定要寫的，尤其像我這樣剛進入教師隊伍的新人，只有寫好反思，才會去思考，去研究，才能有所提高，有進步。基本上按時按質地完成了本期的教育教學工作。
3、在教學中，我認為興趣是學習美術的基本動力，很高興他們大部分對美術都保持着很高的熱情，這讓我在教學工作中增加了很大的信心。我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種學習興趣一直保持下去；同時將美術課程與生活精密的聯繫起來（藝術雖高於生活，但它來源於生活）。
4、二年級學生的抽象思維能力只是在形成階段，所以直觀的教學手段很重要，所以作為教師可以多畫範畫，加強美術教學的示範特點。在教學中，充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。
我清楚自己剛剛成為一名教師不久，工作中肯定存在很多的不足之處，很高興學校信任的把二年級交給我，一張白紙或畫或擦或添或減，只要用心去修改，終究會成為一幅美麗的畫。我希望無論是學生還是我自己就像從白紙到畫一樣一起成長。