在觀看完一部作品以後，一定對生活有了新的感悟和看法吧，不妨坐下來好好寫寫觀後感吧。那麼你真的懂得怎麼寫觀後感嗎？下面是小編收集整理的《奪冠》觀後感，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
整部電影的時間跨度非常長，從七八十年代到16年的里約奧運會，《奪冠》將充滿了“中國女排”鮮明時代感的81年擊敗日本女排、08年中美大戰、16年裏約奧運會逆轉巴西這三場重要比賽收錄到電影中，以中國女排第一人郎平的經歷爲線索，連接了三個時代。正如有的人說80年代的女排走出國門意氣風發奪得五連冠的榮耀，是寫在自己課本里的回憶；有的人說2008年北京奧運會，中國女排沒有拿到奧運冠軍是自己那一年最大的遺憾；還有的人說20xx年裏約奧運會，中國女排在沒有人看好的情況下逆風翻盤奪得冠軍，是自己看過最燃的一場比賽。
其實在這部電影上映之前，我有點擔心振奮了三代人精神的國民偶像中國女排，會被拍成一部乏味的競技電影，也曾考慮過在這個時間點上映的《奪冠》究竟是不是一部讓人覺得有些許枯燥的“主旋律”電影。因爲在觀衆心中，“中國女排”這四個字代表着一往無前的勇氣以及永不言敗的精神，而陳可辛導演真的能拍出這段曲折又充滿眼淚的歷史嗎？
由於片名從《中國女排》改爲《奪冠》，這在片名上就劇透了。但由於影片完全取材現實裏中國女排的奪冠經歷，而現實中“女排”其實就等於“奪冠”，無論如何，觀衆面對這部電影時，它的故事懸念不是最重要的，故事講的是誰也一目瞭然，於是陳可辛在《奪冠》中，就儘可能把着力點放在“怎樣奪冠”，讓過程成爲主體。因此《奪冠》是在一個很容易落入體育勵志電影“從輸到贏”模板的可能之下，被陳可辛用多變的手法拍出了只關於人物、表演和事件的戲劇魅力，在此之上再試圖提煉“女排精神”。
在故事、人物、懸念基本已知的情況下，《奪冠》用的獨特方法是，讓觀衆把注意力放在看演員怎樣還原原型人物，這是一部“看錶演”的電影。戲裏主角爲了冠軍，有其情節內的成敗，情節之外最激發觀衆興趣的就是演員表演的成敗。
《奪冠》從頭至尾最吸引人的始終是鞏俐對郎平的超強還原，事實上，鞏俐和郎平的確是中國自八十年代以來最有國際成就的兩位女性。這兩位女性的國際影響力，都有賴於影像強大的傳播力量，八十年代“全民看女排”，和現在“全民看電影”，在傳播學上實質是一樣的。因此“鞏俐演郎平”不僅是一次遲早的相逢，更是一次最強的對話。
當我看《奪冠》時，我產生了一種亦真亦幻的感覺，鞏俐的肢體語言、說話的方式，就像匠人一般精準復刻了郎平的行爲與表情——這與她細緻的觀察、老道的表演經驗密不可分——但更關鍵的'是，她的靈魂都像附在郎平身上，借這個故事，也重新塑造了她自己。
在後來的羣戲上，陳可辛更大膽，讓女排運動員去飾演她們自己。這相當於給每個人劇本，讓她們回到過去，演過去的那個自己。參加過里約奧運會的那一批女排成員基本上全員上陣，她們現在已經拿了那麼多次世界冠軍，在最意氣風發的時候還能演出4年前的那種瀕臨退出奧運會的失落絕望嗎？可9月25日第一批看完電影的觀衆就把#奪冠#、#朱婷演技#的話題送上微博熱搜，這些女排姑娘站在鏡頭前讓人無法挑剔她們的演技，因爲她們沒有在演戲，而是把自己真實經歷過的事情重現了一遍，她們也不需要演技，這世上哪有本尊飾演本尊更讓觀衆信服的事情呢。而其中，排球名將朱婷的表現最爲突出。她的小故事既平行於現實，又高於現實，在電影中被提煉爲新一代女排精神，讓人尤爲難忘。
最後再說說影片最大的優點——比賽場面吧。比賽場面確實是拍得最精彩最驚心動魄的地方，我一直覺得如果電影拍體育賽事再拍不好那就別拍類型片了。競技體育本身的魅力之外，你還可以用運鏡和聲音去儘可能放大每一個動作的張力，影片裏賽場上帶着呼吸感的手持鏡頭，配上女排姑娘們“bangbangbang”的暴扣，看得人確實十分過癮。
從原來的《中國女排》到現在的《奪冠》，誠如導演陳可辛在映後的感言，這部電影的製作與上映和女排姑娘們打比賽一樣，經歷了太多的不容易。電影立項之初，它就有着極高的關注度，可惜由於種種原因，最終《奪冠》呈現的可能不是它最完美的樣子，但仍值得鼓勵。如果要給電影打分，10分的話我覺得可以打9分了,尤其是加入了情懷這種東西之後，就很難再用理性去衡量了。以後大概再也不可能有這種陣容去反映這段歷史了，更不可能有尚處巔峯時期的這代女排隊員出現在這種電影裏了。