日子在彈指一揮間就毫無聲息的流逝，相信大家對即將到來的工作生活滿心期待吧！不妨坐下來好好寫寫工作計劃吧。什麼樣的工作計劃纔是好的工作計劃呢？下面是小編爲大家收集的2022年音樂教師德育工作計劃範文（精選5篇），歡迎閱讀與收藏。
音樂教師德育工作計劃1
一、指導思想
本學期，我校音樂教研組將繼續認真貫徹市教育局、教研室、學校有關工作意見，以校爲本，堅持以新課標理念爲指導，以各教育法規爲準則，發揮音樂課程多元化、人文性的特徵，全面提高我校音樂教育質量，促進學校藝術特色發展。
二、工作目標
鞏固舊有成績，強化質量意識。加強音樂教師隊伍建設，提高教師素質；堅持以學生髮展爲本的價值取向，優化音樂課堂教學，豐富課餘音樂生活，培養學生審美情趣，發展學生個性，推進學校校園文化建設。
三、主要工作
1、加強理論學習、研討，提高理論水平
音樂組全體教師本着對教育事業的熱愛，對我校教育工作的高度責任感，要主動投入業務學習。將定期的組織組內、外學習和平時的查閱相關的教育教學資料、相互探討交流及反思、自學自練相結合，深入解讀課程標準，更新教育理念，不斷提高理論修養。
2、將課改精神落到實處，切實提高教學效果
本着理論聯繫實際的原則，結合課改精神提出以下教學建議：
⑴關注學生的情感，營造寬鬆、民主、和諧的教學氛圍。
⑵嚴格“五認真”規範，以課堂教學爲中心，提高教學效率。
⑶構建“知識與技能，過程與方法，情感、態度價值觀”爲一體的教學目標體系；構建以“合作、探究、自主、創新”爲主要特徵的主體式發展性課堂教學模式；構建“合作、自主、探究”的學習模式，採用聽、說、唱、玩、想、演、做、畫的方式，鼓勵學生積極參與，大膽表達，在活動過程中體驗、感受，培養興趣，提高能力。
⑷靈活選用各種教學形式、教學方法，根據教學內容利用直觀教具和現代化教學手段來創設情景，引導、鼓勵學生積極參與，圓滿完成教學任務。
⑸組織好課外活動，使課堂學習得以延伸，並使學生在活動中獲得新知，興趣鞏固。抓好聲樂、器樂、舞蹈等學生尖子，積累優秀作品，積極參加校內外音樂比賽。
3、以校爲本，提高教科研水平
積極參加校內外各級各類教研活動。以校本培訓爲主陣地，經常化、專題化、系列化開展教研活動，加大研討力度，不斷探索和實踐，努力提高教科研水平。
⑴重視自身平時的業務學習和提高，強化基本功訓練，不斷提高專業和教學技能。
⑵積極開展集體備課，注重理解新教材，創造新模式，設計新課型，運用新方法，突出研究性、實效性。
⑶進行經常性的聽課、評課系列活動，作到聽、評、導、學，推動課堂教學效果的提高，達以教師教學經驗的豐富。
⑷以現代化教學理論指導實踐，不斷學習現代教學手段，大膽改革課堂教學，拓寬活動形式，改進評價體系，不斷總結，成長爲一名科研型的教師。
4、繼續研究科研課題，提升教研水平
本學期在結合上學期課題的基礎上，繼續研討《小學藝術學科教學策略與方法創新的實踐研究》這一持久性課題，力爭將這一課題中對“老師的教和學生的學”落到實處。
音樂教師德育工作計劃2
在倡導讓學生主動學習、讓學生成爲學習的主人的這天，你教我學、你說我聽的單一教學模式越來越多地被生動活潑和富有兒童情趣的各種教育教學活動所代替。然而，如何在你教我學的音樂活動中發揮學生的主體性，使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有兒童情趣，是不少教師感到困惑的問題。本學期我將遵循音樂教學中培養興趣，精選教法這條途徑進行教學：
一、學生基本狀況分析：
本學期我擔任二、三、五、六年級音樂教學工作。低、中、高三個年齡階段的學生參差不齊，個性差異很大。因此要全面瞭解學生，做到心中有數，因材施教。從學生實際需要出發，根據學生認知規律和音樂教育的規律以及設計教材資料與教學形式，透過各種富有新意的音樂欄目，拓展學生的想象空間，並將音樂評價貫穿於教學的各環節中。採用靈活多樣的形式教學，讓學生喜歡上音樂課，給學生展示自己才能的機會，讓學生從對音樂的簡單認識到音樂具有的的內在魅力，讓音樂貼近學生的生活。
二、教學目的要求及重難點
1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，羣衆主義精神的培養滲透到音樂教育中。
2、啓迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。
3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的潛力。
4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的潛力。
三、教學的具體措施與要求
(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用
要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設必須的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。
1、創設情境，激趣導入
在教學過程中，教師根據學生的年齡特點和教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生透過動腦、動口等多種途徑用心參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，採用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因爲電教媒體能產生活躍的動態畫面，使資料更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啓迪，觸發學生思維的靈感，爲學生插上想象的翅膀，爲用心、主動地學習創造條件。
2、利用教具，培養興趣
著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。
低年級學生的年齡小，思維潛力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文資料有內在聯繫的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，爲感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，藉助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更爲新奇、深刻的印象。
教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣爲師，能有效提高學生的用心性，讓學生主動學習。
(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效
兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種十分寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，爲他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種用心的活躍狀態。這樣，就能夠充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。
1、創設舞臺，展示自我
“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中爲學生設置一個展示自我的舞臺是十分重要的。在孩子們進行羣衆演唱時爲學生營造一個“自由王國”。在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，爲學生帶給“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。
2.趣味遊戲，快樂學習
無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師爲他們精心設計的遊戲。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!
3、以“賽”激趣促學
好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。
(三)教學滲透，展開思維，培養學生的創造潛力
1、開放的音樂教學
讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。
所以，音樂能夠讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能帶給這樣的自由。遊戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。
讓音樂成爲師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、簡單、愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間能夠走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領着孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的資料，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一齊歡歌跳躍。教育心理學認爲，如果教師與學生之間能構成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，理解老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的用心性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裏感受美、體驗美。
2、開放的音樂教學方法
開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學資料設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認爲："音樂教育首先要透過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映潛力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。透過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。
四、方法措施
1、開學初，探討新的音樂教學方向，以便指導音樂教學。
2、堅持常規月查，把好備課、上課質量關，保證教學高標準的正常進行，並及時公佈總結，以便改善音樂教學。
3、在音樂教學中，培養學生良好的唱歌習慣，如正確的站姿，練聲，練耳，視唱，唱歌習慣。
4、充分利用學校的可用資源。如：各種音樂器材、多媒體設施等，充分體現音樂貼近學生的生活。
4、利用課堂、課餘時間對音樂方面有必須天賦的學生進行指導，讓他們沿着自己的特長方向去發展，在班級或學校組織的活動中充分去展示，讓其體會成功的喜悅，進而激起他們的創作火花，在鍛鍊中不斷進步，到達在高年級後能進行創編活動。
總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、搞笑味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動主角”躍爲“主動主角”，成爲學習活動的主體。
音樂教師德育工作計劃3
一、思想政治方面
工作中要勤奮刻苦，盡職盡責，爲人師表。在教學內容及方法上進行改革，全身心的投入到學校組織的新課改培訓，將課改新理念運用到工作中去。
二、調查分析
認真學習音樂課程標準，切實掌握新課改的教學目標、教學任務、教學內容、及教學方法。掌握音樂工作重心及部署，制定音樂教學計劃，要研究音樂教材，分析每個單元的重難點，爲安排教學進度打下基礎。
調查分析任課年級學生的基本情況，掌握學生的思想情況，學習音樂的興趣，學習態度，音樂知識，技能基礎，音樂能力水平，骨幹學生及後進生的人數比例。做到上課之前認真備課，不斷改進教學方法，積極運用新課改的教學理念進行教學，做到寓教於樂。
三、課堂教學方面
新課改提到音樂教育應以審美爲核心，把培養興趣作爲重要理念。
本學期要實現以下目標：激發培養學生的音樂興趣和參與音樂藝術實踐活動的積極性。培養學生的音樂感知能力，音樂鑑賞能力及良好的音樂欣賞習慣，培養學生的音樂表現能力及創造能力，培養學生的友愛精神，羣體合作能力，及掌握必要的音樂基礎知識，音樂技能。
（一）、唱歌教學
唱歌教學是音樂教學的基本內容之一，也是學生最易於接受和樂於參與的音樂表現形式。現行的各類教學內容中，歌唱教學佔去課堂教學的大部分時間，其他教學領域也大都配合歌曲的學習進行。唱歌教學要注意激發學生富有情感的歌唱。
在教學中要創設與歌曲內容相適應的情景教學，引導學生把握歌曲的基本情緒和風格，進而引導學生用音樂表現手段，來表達音樂的情感與風格。引導學生體驗表現歌曲的速度、力度、音色、節奏與句法等方面的特點對歌曲進行處理。啓發鼓勵學生在歌曲藝術處理上進行創造性嘗試，並對自己的和他人的演唱作出評價，避免簡單的按照教師的指示反覆進行機械的訓練。
（二）、教學要求
1、在原來音樂課唱歌習慣的基礎上，再次強調正確的唱歌姿勢，加強培養良好的唱歌習慣。
2、以提高全民族的音樂素質爲目標，極力加強民族性與世界性的綜合，刻意追求思想性與藝術性的統一。
3、在音樂課的教育教學中，力求把“唱”、“聽”、“認”、“寫”、“動”等欄目貫穿於其中，提高音樂素質。
4、繼續培養學生正確的練聲習慣，力求發言準確而且清晰。
（三）、本冊教材的教學目標
1、表現要素：
a對自然界和生活的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨着熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應；
b能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，並能聽辨其音色；
c在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。d能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，並能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。
2、情緒與情感：
a聽辨不同的音樂，能用語言作簡單描述；
b能夠體驗並簡述音樂情緒的變化。
3、體裁與形式：
a聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨着歌曲輕聲哼唱或默唱；
b聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。
c能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。
d能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名。
（四）、任務目標唱歌部分：
1、緊摳教材、大綱，教唱書本上的歌曲
2、遵循每節課前先教10分鐘樂理知識，再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先聽錄音範唱，再由教師教譜，教1—2遍詞，然後教師彈琴生聽音高自學，直到正確爲止。
4、每學一支歌曲，下一節課應該進行檢查，讓個別學生起來演唱，若有不正確的地方師及時進行教正。
5、有學習有記載，有學習有考試。使學生真正體會到學習音樂課的意義。發聲訓練部分：在氣息的控制下，逐步擴展高音；運用不同的力度、速度、音色表現；唱保持音時，聲音要飽滿；學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調。
欣賞部分：結合音樂作品的欣賞，瞭解一些旋律的初步知識（如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義），以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感知。
音樂教師德育工作計劃4
一、指導思想。
根據學校工作計劃，結合本學期工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成本學期工作任務。
二、學生情況分析。
1、學生正處於變聲期，很難唱歌。
2、學生素質差，膽小，缺乏表現自己的能力。
3、學生對音樂學習有不正確的想法。
三、任務。
1、音樂教材課堂教學，每週一節課。
2、與音樂相關的學校娛樂活動。
四，教學目標。
1、突出音樂學科的特點，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產黨的教育和集體主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。使學生成爲有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接班人和建設者。
2、啓迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展。
3、增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。
五、教學措施
1、音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣爲主，以達到提高學生的學習積極性。
2、互相滲透，融洽教材中各部分內容，改變枯燥又單一的課型。
3、注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。
4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧爲主，培養學生的表演能力。
音樂並不是一門很重要的課程，所以每個班級一個星期也就只有一節音樂課，所以我帶了整個年級的學生音樂學習。在我不斷的教學中，我有了更多的進步，這纔是我一直以來最渴望自己做到了。音樂教學並不困難，主要是培養學生的藝術氣息，這纔是我最看重的，在以後的教學中，我會重點注意這一點的！
音樂教師德育工作計劃5
一節課的成功與否，很大成度上與教學設計有關，在執行新課標的教學實踐中，要想在教學方法上有所突破和創新，引導學生用心主動參與學習和體驗，同時又享受美感實現快樂學習，我認爲能夠從以下幾個方面來進行音樂教學的設計。
一、認真領悟單元教學目標的精神，切實制定教學目標
教學目標是一節課的靈魂，同時也是檢驗一節課是否完成了教學任務的準繩。制定教學目標時要對課標有準確的認知，不一樣的課時需準確地使用不一樣的詞句來定位。如在制定一個單元的第一節課教學目標時，只能用“初步學習”“初步瞭解”等詞句來定位目標，制定這單元第二節課的教學目標時，能夠用“進一步學習”或“繼續學習”“鞏固”“複習”等詞句來定位目標，不一樣的詞句確立了這節課教學資料的深度、難度、廣度。目標的制定還必需是在對學生學情十分了解的基礎上進行制定，由於音樂科平行班教學的特殊性，一個年段十幾個班級學生的音樂素質與狀況都不盡相同，這在課堂設計上要有所不一樣，對素質好的班級要求能夠高一些、多一些，素質稍差一些的班級能夠降低要求。如人音版第十五冊中第二單元《雪域高原》中，目標要求學生演奏〈翻身農奴把歌唱〉節奏，有條件的.班級，能夠設計爲演奏主旋律以及三個聲部的節奏;素質稍差點的班級能夠只演奏一個聲部或二個聲部的節奏，，若脫離了學生的實際水平，教學目標定高了，教學有難度，學生掌握不了，教學任務完不成;反之教學目標定低了，教學沒有必須的難度，同樣也達不到所要完成的教學任務。切實地按各班級的潛質來設計要求，這樣就能很好地完成教學任務。
二、導入課題時的設計
一節課的導入部分十分重要，對於學生能否在這一二分鐘內安靜地進入學習狀態是起着至關重要的作用。從心理角度來看，人們對一個事物的注意力具有必須的穩定性與持續性，不一樣的人注意力的轉移有快慢之分。課間，學生們盡情地嬉戲，上課鈴響了，學生們的注意力要快速從課間的打鬧嬉戲轉移到安靜的上課狀態，不是所有學生都能做得好的。
因此，教學的導入部分能否在一二分鐘內抓住學生的心就顯得尤其重要。孫紹振教授一次到福大講課，恰巧在同一時刻裏演講會場的對面有一個青年歌手大獎賽，他看到演講會場的外面圍了一些人，可會場裏的座位卻空着不少，孫老認爲開頭的幾句話要是抓不住他們的話，那些站着的人就會隨時離他而去，這樣的離去足以動搖會場內聽衆的注意力。於是他改變了開場白說：“這天，我走進會場的時候，有一種感覺，那就是要個性感謝那些站在門口和走廊裏的同學。正因他們是用肢體語言給我鼓氣，寧願站着，也要聽我老頭子講完。而且，他們是經過慎重選取的;在老頭子的美與少男少女的美之間，他們選取了老頭子的美;在說與唱的之間，他們選取了說的，正因他們堅信：說的必須比唱的好聽”話音末落，滿場掌聲響起，歡笑聲一片，那些站在外面的同學也笑着擁進了會場，一些被掌聲與笑聲吸引過來的大學生，只好擠在門外，有的就爬到了窗口上。就這樣臺上和臺下相互交流相互鼓舞的和諧氣氛構成了。
課堂導入的方法有很多：談話法、故事、視聽法、圖片、兒歌迷語法、表演、遊戲………不一樣的教材應有與之相適宜的導入方式，至關重要的是導入的時刻不宜太長，一二分鐘爲宜。以視聽法爲例：《行進中的歌》課的導入，首先我不做任何說明地播放25秒左右的部隊的閱兵式，音像中軍人動作整齊伐一，併發出鏗鏘有力的節奏聲，學生們全都被這樣的情形所吸引和震憾，他們一下子就被征服和感動了，課堂隨即轉入安靜的教學狀態。
三、注意教學中上下環節知識的銜接，做到過渡自然
以休止符的教學爲例，在剛開始上課的練聲曲中就埋下休止符的引子，選用DOREMIFASOFAMIREDO四分音符的連音練聲曲與同樣唱名的八分音符及八分休止符組成的短促跳躍的練聲曲進行練聲，練畢，教師引出問題：這二條同樣唱名的練聲曲唱出來的效果是一樣的嗎?不一樣，爲何不一樣?原因在哪?學生便會在書中找出不一樣的原因：一個練聲曲帶有休止符，一個練聲曲沒有休止符。師：請同學們談談上述二條有無休止符練聲曲的音樂特點。接下來就自然地進入系統地學習和認識休止符的名稱、書寫法。休止符的練習：練習(一)：以拍手的形式進行無休止符的節奏練習;練習(二)：將練習(一)改爲帶有全休止符的節奏練習;練習(三)：再將練習(二)改爲帶有二分休止符的節奏……、由易到難，直到最後將其改成帶有八分休止符的練習。最後師再次提出問題：休止符在音樂作品能發揮怎樣的作用呢?分別聽賞帶有休止符的兒童歌曲、《拉德斯基進行曲》、《唱支山歌給黨聽》讓學生透過聽賞音樂得出結論：休止符能使音樂產生短促有力、歡快活潑、仇恨、泣不成聲……等效果。從練聲到聽賞一向圍繞着一個主題——休止符。這其間自然渡過，一氣呵成。
四、充分合理地運用同一作品的其它表現形式
教科書中所呈現出的音樂作品，無論是歌唱的資料還是欣賞的資料，絕大多數都只有一種版本，爲了讓課堂更加的豐富，激發學生學習的用心性，最大程度地滿足學生聽覺上的需求，教師要做超多的收集資料工作，在課堂中充分合理地運用同一作品的其它表現形式。如：學習第十五冊人教版第一單元的歌曲《讓世界充滿愛》時，我除了給學生播放了教學光盤裏的錄音(成人的百人合唱)外，還播放了用童聲演唱的合唱曲及張靚穎等人演唱的旋律稍加變化的獨唱曲，以多種音色、不一樣的唱法、不一樣的演唱形式及旋律有變化的同一首樂曲的不一樣版本給學生聽覺上最大的衝擊，學生反應極好。有些作品不僅僅有聲樂曲(或曲樂曲)還有曲樂曲(或聲樂曲)以及由此改編的舞曲。如《嘎達梅林》，它有民歌的聲樂曲形式，同時它也有交響詩的器樂曲形式，我們儘可能地收集並引進課堂，一來能夠豐富課堂教學，二來能夠開拓學生視野，讓學生從多層面去感受同一個主題音樂，使學生覺得一首歌能夠進行多次創作，並能有這麼多形式的表達方式，啓迪了學生的想象力與創造力。由於視聽資料的豐富，學生們對教學感興趣，也樂於參與教學活動，對歌曲不一樣的表現方式也暢談了自已的喜好與見解。