一、提升學生的音樂理解力
在音樂教育中，我們可以以國外的經典音樂爲例進行教育，讓學生領略到不同的文化背景以及不同的音樂水平，並引導學生挖掘其蘊含的意象。利用國外的經典音樂進行教育，不僅豐富了我們的教育素材，也降低了我們教育的難度，更重要的是能提升學生的音樂理解力。在具體的實施中，可首先介紹一下音樂的創作背景，然後再進行具體的演奏教育，並在演奏中引導學生充分發揮想象力，根據音樂曲調、節奏來挖掘音樂所要表達的意象。經過一段時間的練習後，可鼓勵學生獨自進行音樂的演奏練習，然後學生在演奏中自己總結音樂的創作背景、表達的意象，繼而提升學生的音樂理解力。學生的`理解力上升了，對音樂的感情脈絡將把握得更加準確，其演奏的音樂也就越容易感染他人。不過，最開始的曲目不應過難，因爲過難的曲子既談不好，也沒有精力展開聯想，要採用循環漸進的教育手段。
二、培養學生學習音樂的興趣
興趣是最好的老師，是學生主動學習的不竭動力。提升音樂課堂的趣味性既是新課改的要求，也是提升學習興趣的關鍵。相對於傳統的教育模式，多元文化的音樂教育更能引發學生的學習興趣，使其由被動學習、吸納式學習向主動學習、探索式學習轉變。對於小學生而言，其自制力、認識水平有限，如果在音樂教育中不能感受到學習的樂趣，那麼他們的學習主動性和積極性將會很快散失，而課堂的設置是音樂教育的重點，所以課堂的設置要注重趣味性的提升。在音樂教育的實踐中，要充分考慮學生的生理、心理特點，選擇輕鬆愉快、互動性強的音樂進行教育，吸引大多數學生參與進來。條件許可的情況下，老師可引導學生對音樂進行即興改編，把學生熟悉、感興趣動作和音樂融入到音樂教育中，提升學生參與課堂教育活動的熱情，引發他們的學習興趣。運用音樂教育能讓學生在生活實踐中感受多元文化的魅力，避免單純經典教育案例帶來的枯燥感。
三、讓學生感受到不同文化的魅力
音樂是一門善於表現和激發情感的藝術，情感意識濃厚是音樂的特點。儘管戲劇、舞蹈、繪畫、詩歌、雕塑、文學等同樣能表達和激發情感，但音樂更加的直接、純粹。當我們欣賞一首樂曲時，我們的視覺一接收到音樂信號，我們幾乎能立刻產生感情的認同，這個過程沒有思考、沒有觀察也幾乎不要任何的知識，我們的感情跟着音樂的節奏、音色、旋律、和聲不斷地發展和互動。也就是說，我們對音樂情感化的欣賞方式是無需分析、討論、理解，感情的獲得是直接體驗而不是客觀的理解。比如，在不知道作曲家的名字、作品的創作背景的情況下，我們也可以感受到貝多芬《第二十三鋼琴奏鳴曲》如火上爆發而迸發出的“熱情”，因爲鋼琴短促果斷的節奏、快速流動的音型把這種“熱情”表現得淋漓盡致。與繪畫藝術相比，音樂不能直接描繪現實生活的對象；與文學作品相比，音樂不能準確地表述概念，但對於大部分人而言，音樂藝術的魅力是無可替代的，因爲音樂在情感的表達和傳遞方面有着獨特的優勢，感情體驗激發得更加直接，也更加鮮明生動。本文對多元文化音樂教育的作用進行了論述，希望能爲大家相關課題的研究有所啓發，使得不同文化下的音樂能更好地爲我們的小學教育服務。