環境藝術設計專業巖彩課程的設置論文

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一、高職院校環境藝術設計專業開設巖彩課程的重要意義

環境藝術設計專業巖彩課程的設置論文

(一)高職院校環境藝術設計教育發展現狀

環境藝術設計是一個新興的、邊緣的綜合性藝術系統工程,亦是一個跨學科的綜合性專業,是藝術與技術的結合。近幾年來,伴隨着我國房地產行業快速發展,環境藝術專業迅猛發展起來。每年,環境裝飾設計師人才缺口成百萬上升的趨勢。然而,高職環境藝術設計教育起步晚,底子薄,課程建設相對落後,不能突出高職院校以培養實用性、職業性爲目的高素質技能型人才培養目標,就福建省三所高職院校的爲例,可以從基礎課程設置中看出一些問題。

1.課程設置單一,關聯性不強。基礎課之間,基礎課和專業課之間相互脫離,聯繫不緊密。美國後現代課程論學者小威廉姆E多爾教授提出強調豐富性、非線性、開放性、迴歸性、關聯性、實踐性的後現代課程觀,其相對於現代課程觀的封閉性、線性、統一性的教學模式,拓寬了人們的課程視野,更符合環境藝術設計專業的教學要求。巖彩課程的開設,將三大構成聯繫起來,用感性的方法解決了三者之間的綜合性問題。而當代巖彩的創新、拓展也可恰當地滲入後期的裝飾材料課程和其他專業核心課程裏面,不失時機地完成巖彩藝術與現代環境設計的完美結合,以適應現今世界全球多元化文化發展需要,實現爲我國培養面向生產、建設、服務和管理第一線需要的高技能型人才的.培養目標。

2.課程內容重技輕藝,重現代、輕傳統,過於着眼現實,一味地強調技能的熟練,忽略了當今大衆的藝術審美需求。正如華裔建築大師貝聿銘所說的:“新材料、新技術固然重要,但對建築藝術創作來說,更爲重要的則是找到正確的民族化道路,使建築具有獨特的民族形式與風格。”巖彩藝術的出現,將現代與傳統結合,技術與藝術完美融合,給當前處於困境中的環境藝術設計帶來一線生機。引用我國香港著名設計師陳幼堅(AlanChan)的話,巖彩是“糅合中國藝術與工藝元素於現代設計中,以明快直接而優雅的手法,爲中國傳統視象注入現代生命力。”

3.教學方法有待創新:近些年福建高職院校環境設計專業的教學方法雖然有所改變,基本實現了教學工一體化的模式,但工作室制、學徒制的方法還沒有得到普及,主要還是沿襲老式的課堂教學方式。各學校也開設有考察、講座課程,大多是去外省或經濟發達地區,而針對傳統民族特藝開發的課程設置較少,也很少聘請特藝大師開講座或進行藝術考察。

(二)高職環境藝術設計專業開設巖彩課程的必要性

巖彩藝術對於高職院校環境藝術設計專業具有十分重要的實踐價值和理論價值。

1.實踐價值:在環境設計專業開設巖彩課程,填補了國內高職院校藝術設計教育領域中巖彩課程的研究及教學實踐的空白,培養高職院校有創意、熟材料、精工藝、通技術的新型技能型人才,開拓當代藝術設計教育,特別是高職院校建築環境裝飾藝術設計教學領域的新天地。本課程設置對建築設計、景觀設計、視覺設計等藝術設計領域的應用拓展,具有實際借鑑作用。

2.審美價值:由於巖彩畫跨文化發展的歷史背景以及豐富廣闊的表現力,使其容納衆多異文化因子,呈現多元化發展趨向,既具有國際兼容性,又融合本土民族文化,是中西藝術的結合以及傳統與現代的相融互補。在現代環境裝飾藝術越來越趨向於綜合化發展的今天,巖彩走進建築環境裝飾是現代環境設計發展的必然趨勢。

3.文化價值:巖彩材質及色域的寬廣性、技法的多樣性與肌理的豐富性給巖彩藝術提供了一個靈活自由的空間,也使我們在創作時很自然地將創作靈性直接注入材質技法表現中,在製作過程中無意留露出一些自然天趣即“天人合一”的效果。適應了當前大衆視覺審美緊張疲勞、渴望親近自然尋求迴歸的願望。

4.時代創新精神:以巖彩爲材質的表現藝術在中國的崛起,既是傳統又是創新的一種文化現象。在環境設計專業增設巖彩課程,其本身就是跨學科、跨領域的改革與創新。同時巖彩是一種綜合材料藝術表現形式,其本身在實驗創作過程中,會不斷產生新工藝、新技術。綜上所述,在當代藝術教育新理念、新材料不斷涌現的總趨勢下,高職院校環境藝術設計專業迫切需要立足本民族傳統資源,將巖彩課程正式納入教學計劃,開設起既具有中國本民族特色,又具備西方設計理念的適合當前多元文化發展的巖彩課程教學。

二、高職院校環境設計專業巖彩課程的設置構想

(一)課程性質和目標

在高職院校環境藝術設計專業課程設置中,將巖彩課程定爲專業基礎課,分二學期進行,第一學期可結合三大構成課程開設,主要讓學生掌握巖彩藝術的基本知識和技法(其他藝術設計專業可定爲公共選修課)。第二學期則結合專業核心課程進行,讓學生在掌握巖彩材質、特殊肌理表現的同時,探索挖掘其在環境藝術實踐中的靈活運用。本課程通過對巖彩材質、特徵的認識和掌握,培養能夠靈活運用巖彩材料和技藝及其審美理念進行環境設計的人才;然後是通過臨摹古典壁畫培養能夠運用巖彩材料對古典壁畫、雕塑等的保護和修復有一定認識和操作能力,最終達到能夠創作現代巖彩壁畫、牆畫、裝飾畫、雕塑等現代巖彩藝術品的高技能型人才。巖彩藝術課程的教學,重視教學過程的實踐性、開發性和職業性,符合現代高職藝術教育以培養高素質技能型人才爲目標的教育理念。

(二)課程教學內容

本課程的開設需建立兩個巖彩工作室,一爲基本設備材料室,二爲實驗、實訓室。在課程銜接上以素描、色彩爲前序課程,以三大構成、手繪效果圖、裝飾材料與施工工藝爲並列課程,以室內室外空間環境設計爲後續課程。課程安排在第二、三學期,學時爲8/144學時。課程內容分爲理論、實驗、實訓、講座、藝術考察五大模塊。前期主要爲理論、實驗模塊,後期爲實訓模塊。需要強調的是,巖彩課程的教學不僅要注重多元化的教學理念,還應多與國內外其他高校和相關領域研究機構的交流和學習。教學中可採取短期聘請相關藝術領域專家、特藝大師來工作室講學、或聘請校外客座教授的方法進行教學。

(三)開設巖彩課程所面臨的問題

當代巖彩藝術自誕生之日起到現在,雖然發展態勢良好,但僅是尖端努力,沒有普及之氛圍,所以,要將巖彩藝術和建築環境裝飾相融合首要解決的問題就是從基礎教學抓起,培養更多的巖彩藝術人才,或成立更多的巖彩與綜合材料工作室,否則將會“拔苗助長、未老先衰”。當前,很多外界質疑建立巖彩工作室造價高,不適合在學校開課。衆所周知,所有商品只有普及了,價格自然會較低。所以問題首先還是推廣普及。前期的困難是顯而易見的,但我們不能因爲一點困難就忘記或遺失傳統藝術。巖彩課程的開設對地方高校藝術類專業具有重要的理論和實踐意義。巖彩藝術教學可以有效激發學生髮揮藝術創造力,挖掘本土藝術資源,創作出具有想象力的現代巖彩藝術品,加快區域經濟發展和社會發展,並以地域優勢資源和特色藝術品躋身國際藝術品市場。新的題材、格式、材料、技法、工藝在不斷更新,高職院校藝術設計教育的要求和內涵也要不斷拓展,與國際接軌的巖彩教學將成爲促進大學生成才發展的新平臺,是藝術創作與設計教學創新的有效途徑。