上述的目的，並不是通過欣賞一定數量的美術作品就可以的達到的，而是要在長期的欣賞過程中潛移默化地實現的。因此，在欣賞課的教學中，教師不僅要思考如何講解作品（灌輸知識），更重要的是要思考如何吸引學生來參與欣賞（體現學生爲主體，老師爲主導的原則）。事實上，在美術欣賞教學實踐中，出現的情況卻十分尷尬。俗話說?quot;興趣是最好的老師"，而大多數學生對美術欣賞課的興趣很難長久保持，這樣，不僅達不到教學目的，而且會適得其反，使學生產生厭學情緒。究其原因，當然是多方面的，其中最主要的是美術欣賞沒有固定的程序或方法，以至於讓人感到不知所云或枯燥無味。這一問題不僅困擾着學生，使他們在學習過程中情緒低落，同樣，也困擾着教師，尤其是在強調培養學生創新能力的今天，沒有哪位教師應該給學生設計一?quot;公式"，去解決美術欣賞中的這一難題。如果真的這麼做，不僅是錯誤的，還會與美術欣賞的目的背道而馳。那麼，作爲教師應該怎樣去把握好每堂美術欣賞課呢？
在生活中，存在的問題本身往往隱藏着解決問題的方法。正是由於"欣賞無定法"，也給美術欣賞課的教學方法的創造提供了無限空間。相傳唐代書法家張旭見公孫大娘舞劍、擔夫爭道，而提高了書藝；懷素觀夏雲多奇峯、夜聞江濤，啓發了書法藝術的靈感等等。這些"藝無定法，道可旁?quot;的事例，告訴我們既然美術欣賞沒有固定方法，我們何不觸類而旁通，即通過引進與美術作品有聯繫的事物或知識，來引導學生對美術作品的理解，以達到欣賞的目的。事實證明，這是一個行之有效的教學方法。這樣，不僅能提高同學們對美術欣賞課的興趣，而且也便於他們加深對美術作品的理解，還可以加強學科之間的聯繫和擴大他們的知識面。
例如，在欣賞中國古代山水畫時，主要是引導學生理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統，其中，最主要的和難度最大的是讓學生去領略中國古代山水畫中情景交融的意境。而不同時期的山水畫的面貌和意境都各不相同，其中，面貌的不同之處比較容易感受，而意境的不同，相對來說是難以理解和體會的，尤其是對於這些自我意識和現代意識較強的高中生來說，它們之間更是有一條難以跨越的鴻溝。爲此，我在教學中設計了這麼一?quot;金橋"，即從體會古詩的意境入手，去體會中國古代山水畫的意境。因爲對於高中生來說，在語文課中已學過大量的古詩，所以對古詩的意境的理解就比理解山水畫的意境容易得多了。而且中國古代的山水畫與古詩之間的'確有着密切的聯繫，正所謂"詩中有畫、畫中有詩"。例如，陶淵明的詩句"暖暖遠人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔"以及"採菊東籬下，悠然見南山，山氣日夕佳，飛鳥相與還"的意境，就與北宋山水畫的意境有很多相同之處，主要是作者都以客觀地描寫自然景色爲主。詩人和畫家對自然風光的熱愛之情沒有直接表露出來，而是隱藏在所描寫的景色之中，所以稱爲"無我之境"。而南宋山水畫是極力追求詩的意境，畫家們爲了使畫面景色更加耐人尋味、更能激發觀者的想象力，把與追求意境無關的、可有可無的景色一律刪去，常常運用"計白當黑"的藝術手法，所以纔會出現畫面簡潔、構圖偏小，但意境深遠的"馬（遠）夏（圭）山水"，如馬遠的《寒江獨釣圖》的意境，就與唐代詩人柳宗元詩《江雪》中的
"獨釣寒江雪"有着異曲同工之妙。而對元代山水畫的理解，可以倪瓚的《六君子圖》爲例來分析，初看上去這幅畫沒有什麼特別的地方，只是畫面景色顯得氣象蕭疏，近乎荒涼。但有了黃公望的題詩，其中的意境便可見一斑，詩曰："遠望雲山隔秋水，近看古木擁坡陀，居然相對六君子，正直特立無偏頗。"前兩句詩是寫畫中的景象，後兩句顯然是借景抒情，表達了元代漢族知識分子對統治者實行民族歧視政策的不滿之情。加上元代山水畫的用筆，普遍帶有個性特徵，所以，把這一時期的山水畫理解爲"有我之境"，即畫家的情感和藝術個性在畫中鮮明地體現出來了。通過以上詩與畫之間的對比與聯繫，同學們的學習興趣提高了，並且收到了良好的學習效果。
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